论国产电影续集的审美表征

摘 要：电影续集越来越成为片商的投资重点。国产电影续集在制作上除了更注重故事时间上的衔接性，演员的继承性外，在主题的选择上更喜欢时代感强的作品，但是这些大制作模式下产生的电影作品大多存在“形式大于内容”的问题，这一现象值得我们关注与研究。

关键词：国产电影；续集；审美表征

拍摄电影续集一向都是片商延续高票房的惯用套路。有的续集高屋建瓴，有的则纯属狗尾续貂。总的看来，续集的创作主旨一是根源于编剧对既定故事的完善、补充和推演，二则是响应影迷们对原电影的好评与期许，因此在影片名称、主题、思想上尽可能地与原片保持一致风格，从而达到“形神皆备”的艺术效果。在这些电影续集里，大部分创作者们还是希望借助续集来讲完未尽的话，办完未了的事，希望通过全新的创作来实现对作品的整体把握，寄托着创作者更高层次的审美艺术追求。本文所指的续集指的是影片名中含有“2”这一明显续集定位标志的影片。

一、时间上的延续性

续集电影在故事情节内容的编织上往往一脉相承了原始影片的内在艺术灵魂，通常是第一部电影的续章之作。按照时间的线性发展脉络对第一部影片进行延续性创作是大部分续集电影的最主要表现形式。如《非诚勿扰2》《叶问2》《硬汉2》等。这三部电影较为突出的一个共同叙事特征就是按照时间的线性发展来织造故事，对影片叙事的时间先后顺序非常重视，让观众在观影时感受到剧中人物随同时间发展与自己经历着共同的成长。《非诚勿扰1》讲述了舒淇和葛优扮演的两位单身男女，以相亲形式见面后上演的一段曲折的爱情戏。影片用一种开放式的结局，暗示了葛优和舒淇情投意合、双宿双飞的最终结局。而在《非诚勿扰2》中，舒淇与葛优饰演的人物关系已经设定为试婚同居的男女朋友，并在此基础上展开剧情设置。同样，《叶问2》接续第一部影片的结尾时间，讲述叶问带着妻儿来到香港之后的故事；《硬汉2》则继续叙述着老三在接下来的日子中惊心动魄的警匪生活。

二、主题上的时代性

都市题材续集占到了国产电影续集总数的大半江山，例如《非诚勿扰2》《窃听风云2》《硬汉2》《精舞门2》《我的野蛮女友2》等。这些电影续集大多反映了现代都市中人们日常的各领域生活，迎合了现代都市生活中人们的心理诉求与审美需要。这些电影 “以社会分析的眼光，把这些现实社会本身所固有的重大矛盾提取出来，熔铸于电影冲突的艺术概括中，从而大大扩展了电影冲突的范围，赋予其浓厚的社会色彩。[1]”《非诚勿扰2》和《窃听风云2》就从生活和经济两个方面迎合了当代社会的日新月异。《非诚勿扰2》就首次对时下社会中人们的婚恋问题进行了聚焦，将试婚、离婚仪式、离婚公司等与时俱新的稀奇模式，光怪陆离的生活方式搬上了大荧屏，突出地反映了现代都市人群随着社会时代发展而变迁的心理状态以及面临着与传统相悖的感情和伦理难题。实际上，影片也正是将这些看似荒诞，又稍有绝望的现实都市情感、道德、人际关系等问题客观真实地呈现在观众的面前，观众淹没在钢铁丛林下的那颗寂寞的心，才引发了观影人群的情感共鸣，从而达到影片的深层艺术内涵。《窃听风云2》则将故事主要环节放置在股市大亨的名利争斗上，贴合了现实世界的金融风暴和金融危机，描写了香港股市的云诡波谲，同行竞争的惨烈厮杀和机关算尽，迎合了观众的口味，与时下的现代社会生活拉近了距离。

三、注重演员的号召力

对明星软性号召力的注重是续集电影的一个重要特征。当一个有着坚实影迷基础的影星成功塑造了某一角色后，他的票房号召力会居高不下，而这也成了制作方再次在某一作品上投下巨资的重要原因。他们的信条就是：有明星就一定有票房。《非诚勿扰1》中葛优和舒淇的搭档让人顿感新鲜，可以说，这也促成电影叫座的一个重要原因。曾经在两条道路行驶的演员突然撞在了一起，还撞出了爱的火花，观众感到既诙谐又新鲜，同时也勾起了观众对两位演员继续合作的期待。《唐伯虎点秋香2》中黄晓明对唐伯虎这个角色的再创作也是吸引观众前往影院的一个重要因素。人们不知道一个偶像派男演员是能走出“星爷”周星驰的背影，实现对经典影片的重新演绎，还是就此缴械投降，但无论怎样，观众还是走进了影院。无论是葛优、舒淇，还是黄晓明、刘烨，这些都是当今国内极具票房号召力的演员，他们的出演既从形式上继承了原作品也为续集的宣传铺平了道路，要知道，有时候观众并不完全就是奔着电影本身而去的。

四、制作上的庞大性

电影续集的创作目的离不开商业化模式的筹拍运作和经营包装，在电影的制作过程和表现形式上，主创方面大多加大了制作投入成本，以提升续集电影的硬件质量。《唐伯虎点秋香2》就用结合现代元素的艺术手法再现传统经典，对影片中的场地布景搭建、人物服饰妆容、日常生活道具等各方面均投入了高额的制作成本。在演员的选择上也启用了极具票房号召力的一线明星如黄晓明、张静初、周立波等，以求打造高成本投入下的高质量商业电影。《非诚勿扰2》则将爱情故事发生地点搬到了秀色风光的海南三亚，为观众献上了一曲爱的赞歌，带领人们在精神上徒步远行了一次，而这样的取景无疑还是对大制作、大画面的强调。总体而言，续集在筹拍时均会比第一部影片的质量水准更高、制作更加精良以强化续集电影的艺术效果，烘托影片的艺术魅力，弥补续集电影的先天不足，但“从创作规律上说，每一部作品的构思来自作者对生活及其形式的个性化体验，这种原创性是一气呵成、独一无二、不可重复的。续集从根本上就是一种复制或仿真，它的创作不是张扬个性的过程，而首先是接受各方面的制约，跟原作那种鲜活的生命气息自然不可相比。[2]”

五、“形式大于内容”是突出问题

由于多数续集电影的创作本意并非为了倾诉未尽的故事、未了的心情，而是商业化运作之下应运而生的促生品，因此在剧本的创作过程中便产生了相应的硬伤与弊端，打破了原始故事那种一气呵成的天然灵气。加之对制作方对续剧电影剧本刺激程度的持续增高，以至于编剧最后不得不放弃直抵人心的故事情节，落入形式的锁套。“美学在这里和一种心理状态结成了不解之缘，这种心理状态本身不过是一种焦虑不安的心和一种狂乱的感情的冲击” [3]。《窃听风云2》为了延续第一部电影中的勾心斗角、机关算尽，三方面斗争最后出人意料的翻盘结局，续集在剧情上处处埋伏笔，人物彼此处处受牵制，每个人背后都隐藏着反手一着，翻来覆去到最后影片只能显得太过纠结，情节太过杂乱，丧失了影片原本的核心高潮和讲述重心，缺乏带给观众那种一击毙命的观影快感。整部影片虽尽忠尽责地延续了第一部影片的形式与套路，但是也正是因为太过尽忠尽责，所以完全走向了以形式为主导的另一个极端，从而缺乏内容浑然天成的艺术魅力与情节张力。同样具有此问题的《非诚勿扰2》虽然票房大胜，但人们在看完后总觉得缺少了点什么。为了延续第一部的小清新、小时尚、小喜剧的爱情风格，影片续集去到了美丽的三亚，继续打造着如梦如幻的爱情美景。然而，影片本身缺乏了如同第一部故事内容中的紧凑情节和起伏节奏，显得拖泥带水。《唐伯虎点秋香2》则旧瓶装新酒，根本上是换汤不换药。

对于续集电影而言，“形式”是影片成立的首要基础。换句话说，续集影片的存在前提就是延续第一部电影的题材、风格、演员、情感基调等影片基础元素。这种潜在性质的“框架”让电影的“形式”成为了吸引观众眼球的最主要因素，因此这种“形式”化特征显得格外有意义。披上华丽的外衣或许可以赚足观者的眼球，但从长期的发展来看也无疑成为了约束影片自身艺术魅力，阻碍续集电影健康发展的重要因素，因此，“内容”与“形式”的关系成了当下国产续集电影急需解决的主要矛盾。

参考文献：

[1] 李军红.20世纪30年代中国左翼电影美学分析[J].山东省青年管理干部学院学报,2007(1).

[2] 吴学敏.谁持续集当空舞[J].声屏世界,2004(4).

[3] (法)亨·阿杰尔.电影美学概述[M].北京:中国电影出版社,1994.