对话赵宝刚：拍电影确实比拍电视剧有难度

　　对话

　　人物情感发展离不开一首探戈舞曲

　　记者：音乐是这部影片很重要的一部分，你是如何请到梅林茂先生作曲的？

　　赵宝刚：当初想这部电影的时候，自然而然地就冒出了梅林茂先生了，但是人家是一个大师嘛，也不知道请得动请不动人家，我就托一个朋友联系，他没有拒绝，说是要看剧本。我就把故事梗概发给了他，他看完后，比较感兴趣，很想进一步的接触。后来我就邀请他到了上海，我们俩亲自见面谈了一次，感觉都非常好。

　　在后来的创作过程中，他来了三次中国，我去了三次日本，最终完成了音乐部分的创作。每一段音乐都是我们俩在商量着怎么弄。

　　记者：为什么想到用探戈舞来表达人物之间的感情？

　　赵宝刚：构思中有一点，就是人物感情的发展根据《一步之遥》这个探戈舞曲来的。探戈这种舞蹈可能更加能够表现男女之间的这种爱吧，跳舞者之间永远都有一步距离，永远不能够跨越这种距离。舞蹈的形式也是男女之间的一种情感的载体，比较符合我们这部电影的构思，后来就决定了把探戈融入到这部片子中去。

　　我自己也觉得比较有特质，虽然以前也有一些这样的表现，但是这么集中的表现探戈舞蹈还是没有过的。应该是一个看起来不错的想法。

　　记者：当时的舞蹈就是这么跳的吗？

　　赵宝刚：在上个世纪三十年代的舞场上，探戈舞还是非常流行的。在当时的十里洋场上海，不管你从事什么样的职业，会跳探戈舞是非常可能的事情，不会觉得突兀。

　　在具体的拍摄过程中，我们觉得，影片中的探戈不是一个专业要求的舞蹈。我们把探戈舞改变了一些，舞蹈动作不是完全模仿那个时代的探戈舞，不是当时那种交谊舞式的探戈，而是融入了一些现代因素。

　　我给两位主演分别找个两个老师，每天都在练。最终呈现的效果还是不错的。

　　用团圆作结局，这部片子就白拍了

　　记者：黄磊老师饰演的地下党员一开始坚强不屈，但在妻子和孩子被国民党挟持后，最后叛变了，这样的描写会不会担心通不过审查？

　　赵宝刚：从真实的历史来讲，也的确出现过一些叛徒，这是事实。任何人在亲情面前，都很容易暴露出来弱点。这个人物一开始是坚强不屈的，并且是主动走到了电刑面前。但对方将他的妻子和孩子挟持了，他的情感世界就塌陷了。从人性的角度来讲，共产党也是人。这个人物的行为从国家利益的角度来讲，肯定是错的，也让人唾骂的，但从人性的角度来说，是符合人性弱点的。

　　记者：影片最后男主角傅经年在渡江前夕接受任务去了台湾潜伏，目的在半年后攻打台湾，但最终跟情人生死永隔，这样的结尾会不会有点残酷？

　　赵宝刚：打台湾这个是历史事实，是经过历史考证的。写了这个题材，就避免不了这个情节，历史上也有很多人去了台湾。他们去的目的，也是准备在半年后攻打台湾。之所以没有打，只因为出现了抗美援朝，被耽搁了。

　　至于结尾部分的残酷，这也是必须的，如果是一个圆满的结局，就无法凸显出战争的残酷性。这也是这个题材的性质决定的。如果最终台湾解放了，两人的团聚是可以说得通的，不然的话，如何用团圆的结局来表现，这部片子就白拍了。

　　战争的主题不能变的，一切都源自于战争。

　　拍电影确实比拍电视剧有难度

　　记者：为什么你不选择拍摄一部小妞电影，这样的电影现在票房都很好，拍摄难度也低？

　　赵宝刚：搞文化创作不光是把产品卖出去就是目的。文化的先行和引领作用还是要考虑到的。像我这个年龄，不太会去拍一部小妞电影，但如果要拍，就不会是现在常用的角度去拍。

　　对电影，我想表达的，不管是残酷还是不残酷的电影主题，目的都是号召人们珍惜现在的爱情，珍惜现在的美好生活。

　　在战乱的年代，要想得到一份爱是很不容易的，当然在今天，要想得到一份爱，也不容易，关键是看你对爱情的态度，对爱的付出，能否尽力尽心地对待这份情感。

　　记者：拍电视剧跟拍电影有什么不一样？

　　赵宝刚：其实性质是一样的，只不过电视剧太长，电影因为时间短，可以在精雕细琢上下工夫。如果连续剧这么拍，是要累死人的。

　　每一个艺术形式都有自己的特质，电视剧还是要靠一些戏剧的张力、话题、故事的跌宕起伏来展现，而电影在有限的时长内可能不会有时间把故事讲得这么丰富，要在一个多小时的时间内要想把你想表达的东西表达出来，需要把文化点集中。这个确实比电视剧有难度。

　　孙红雷贡献了这几年最好的表演

　　记者：你跟孙红雷最早是在《永不瞑目》中合作，你如何评价他在片中的表演？

　　赵宝刚：他在中国应该算是比较优秀的演员，他演的角色都是比较有特质的。这部片子也一样，不但把特质演出来了，还表现得非常优秀。在近几年来他塑造的银幕形象中，他在这部影片中的角色塑造是非常成功的。

　　指导这一类的演员，其实是一个相互磨练和体验的过程，我把这个人物的内心状态分析清楚了，就会激发和碰撞出很多有火花的表演。这个过程，其实是不断地沟通、磨合和演练的过程。这个结果肯定有演员的努力，也会有导演的功劳。

　　记者：据说你原来都不认识桂纶镁？

　　赵宝刚：我其实记人名比较差，但她的面孔我是熟悉的，只是跟她的电影对不上号。后来有人说起桂纶镁，我就把资料调出来一看，原来是她啊！我只不过对她的片子不太熟悉，后来就恶补了一下。完了之后我觉得她还是不错的。

　　每个人有每个人的审美，每部片子有每部片子的美学特征。我们最后经过综合的考虑，觉得在演员有档期的情况下，她是最合适的。

　　记者：以后会电影电视剧交叉着拍？

　　赵宝刚：我拍完这部电影，又拍了一部50集的电视剧《青年医生》，11月18日播出。我没有说以后就投入到电影行业中去，我这个年龄，还是希望能够拍一些我真正想要表达的东西。不管是电影还是电视剧，只要是我想表达的，我就去拍了。

　　可能会有不同的声音，但不会太失望

　　记者：马上就要公映，现在心情如何？

　　赵宝刚：我原来还是挺平静的，因为天天在点映，也会得到一些反馈。这两天，稍稍有点忐忑。一个产品投放到市场，你最冷静，还是对它寄予了希望，你希望看到观众的认可，当这个认可度还没有到来之前，你不知道你原来设想和想要表达的东西能不能实施和被接受。

　　我会对自己的作品有一个预估。如果没有这个预估，我也不会去拍了。我肯定觉得它会是一个不错的东西。可能年轻时的勇敢会弱一点，但会多了经验上的表达。在作品中还是放进了一生中的很多积累。公映后可能会有不同的声音，但观众应该不会太失望。每个人的美学意识和欣赏水平是有区别的，我还是希望等到大多数人的认可，被认可，证明了自己的价值所在。即便结果不如意，也会让你反思自己。

　　记者：你希望得到什么样的评价？

　　赵宝刚：千万不要用这个词，“希望有什么样的评价”。不同的人就会有不同的声音，我们的目的是希望作品传达的信息大多数人能够认可接受，这是很关键的东西。最终文化产品在未来起到什么样的作用，比如这部片子看完后，人们会很珍惜现在的情感，很珍惜现在的生活，这就是文化的作用。但是这个作用到底能够起多大，需要等到影片上映后才能得到检验。

　　另外，通过这部片子，也能检验在今天的现实生活中，人们对于影片中情感的理解和接受度到底如何，这其实也是对艺术家的一种反馈，为今后表现这类题材提供很好的借鉴。

　　归根结底，艺术家都有自己的追求。这其中还有一个“文化先行”的东西，不是你说不好就不好的，欣赏美也是需要过程的。