北京青年報：紀錄片想要票房難難難

　　紀錄片《舌尖上的中國》紅遍中國后，名為《味道中國》的紀錄影片也首次沖擊賀歲檔的大銀幕。可惜，該片沒有逃離中國紀錄片在影院中處於“弱勢群體”的命運：《味道中國》23日上映后，首日票房僅有40萬元，在多地的影院都是“一日游”后匆匆下線。如此的慘淡顯然有違創作者讓觀眾品嘗“銀幕年夜飯”的初衷。看來，中國觀眾將紀錄片視為免費宣傳片的觀念依然根深蒂固，很難進入一個“紀錄片也要買票看”的新時代。

　　近年來，中國商業片的票房呈井噴速度增長，2014年中國電影市場票房已經將近300億，但是，回望一年來的紀錄片表現卻慘不忍睹，而且，更可悲的是，人們甚至並不在意紀錄片這一類型是否存在。數據顯示，2011年中國紀錄片票房僅7萬元，2012年130萬元，2013年雖達到2000多萬元，但其中相當一部分是五月天的組合拍攝的音樂紀錄片《五月天-諾亞方舟》的貢獻。2014年的紀錄片也是寥寥可數，借助“快男”選秀的《我就是我》隻不過收獲了670萬元的票房﹔《金色時光》口碑不俗卻難引關注﹔法國3D《狂野非洲》也沒有在影院掀起“狂野”的氣象。紀錄片的生存難題至今依然無解，對此，有關導演無奈而樂觀的態度是，紀錄片能進院線就是勝利了。

　　相對於中國紀錄片市場的“一片死水”，中國台灣、日韓等地的紀錄片市場近年來都在迅速崛起。據悉，在紀錄片產業最為成熟的日本 ，觀眾不會刻意區分劇情片和紀錄片﹔韓國的《牛鈴之聲》取得了過億元人民幣的票房，而一部《我的愛，別渡過那條河》的周票房超過了同期的《星際穿越》。中國台灣2013年的紀錄片電影《看見台灣》斬獲近4000萬人民幣。

　　其實，紀錄片的沖擊力並不比劇情片差，當年雅克·貝漢的紀錄片《海洋》中，那個被切去鰭部的鯊魚，一邊扭動一邊沉向深深海底的鏡頭令多少人震撼流淚﹔《狂野非洲》則縱橫非洲大陸，展現了自然之美與動物之靈﹔《味道中國》按照春夏秋冬四個季候、二十四節氣，走遍中國13個美食大省，終究尋覓到最地道的20種“中國味道”。影片聚焦美食背后的故事，那些即將消逝在歷史深處的保守手工藝也再次被挖掘。

　　但是，影院中的紀錄片卻始終難以讓中國的觀眾掏錢買票，這其中，紀錄片本身的問題不容忽視，比如，《味道中國》與《舌尖上的中國》等電視美食紀錄片相比，並無明顯的突破，此外，還有一些紀錄片對於中國現實的關注不夠。但是，中國紀錄片面臨的更大障礙還是“難覓知音”，紀錄片有一個歷史遺留問題——人們長久以來將其視為免費的電視宣傳片，不習慣走進影院觀看，更不習慣花錢消費。這種認知也讓目前的紀錄片發展舉步維艱。畢竟，紀錄片是給有一定的欣賞層次和有一定的心理感受的人看的，有關注度才能夠反饋給創作者一些“信息”，才能督促紀錄片品質的提升，幫助中國的紀錄片導演更加嫻熟地使用電影的語言。

　　不過，《味道中國》等紀錄片的嘗試也並非沒有意義，紀錄片培養的是人們的思想銳度、社會關懷的情懷，散發著有異於故事的另一種魅力。在這個多元化的時代，一定會有中國觀眾逐漸厭惡了商業的幼稚，升華自己的欣賞品位，意識到電影銀幕上另一種風景的存在。而紀錄片屢敗屢戰的苦澀滋味也會在某一天突然刺痛社會的神經，讓人們感慨：有關電影的味覺裡，怎能缺少紀錄片？