音樂選秀節目成"老歌手回收營" "大叔"逆襲非刻意

　　馬條

　　趙牧陽

　　羅中旭

　　上周五，《中國好歌曲》第二季結束導師選歌環節，劉歡、蔡健雅、周華健、羽泉均組建了各自原創團隊。從本周開始，“好歌曲”將進入“24小時極限創作”考核階段。而回首之前的“盲選”，可謂“節奏”鮮明，每期推一名（組）專業級別的老將、大咖，奪人眼球，同時也令觀眾恍然驚醒，原來音樂選秀不只是草根的專屬領地，還有人開玩笑說：音樂選秀儼然成了“老歌手回收營”。

　　“大叔”逆襲，非刻意

　　“一代鼓王”趙牧陽，一首《俠客行》悲壯回歸﹔“星光燦爛”羅中旭，放下昔日光環，讓作品說話﹔“民謠宿將”馬條，克服年齡心理障礙，勇闖熒屏﹔“國外音樂節常客”杭蓋樂隊，唱響國際范兒草原之音﹔此外，王宏恩、戴荃、林二汶也都紛紛尋找“第二春”……面對“老歌手”逆襲潮，網友們在網上吐槽頗多。

　　有的宅心仁厚：老歌手也要為生計發愁，需要這樣的舞台，隻要有好歌曲和好唱功，誰都有權利去參加比賽。有的高呼感動：老將名家實力非凡，作品驚艷，他們身上的“音樂不死”精神鼓舞人心。但也有人提出質疑：這些老將們參加比賽，給年輕人和普通音樂人的機會就少了，不公平。而且，一些知名歌手的作品、唱法太老舊，缺乏新鮮感，讓人提不起興趣。當然，“拍磚”的也有，認為這些“星光”模糊和轉移了人們本應對音樂本身保持的聚焦……

　　“老歌手”頻現，是《中國好歌曲》事先預謀？對此，節目制作方燦星公司宣傳總監陸偉堅稱，節目組並未刻意為之，而是節目本身的特性吸引了他們，“‘好歌曲’是專業門檻相對較高的音樂節目，需要一定的音樂創作能力才能滿足錄制需求。有經驗的音樂人，他們的作品數量比普通人要多，意味著可選擇的范圍更大，作品質量也相對較高。”

　　不過，他同時也有一絲隱憂，過多“老歌手”參賽，可能是把雙刃劍，“已成名音樂人來參賽，固然能保証節目的音樂品質，但可能也會讓觀眾產生誤解，覺得這是圈內人的自娛自樂。事實上，我們還是希望更多的人寫歌，把他們或成熟或不成熟的作品拿到舞台上來，這也是做這個節目最重要的目的。”另一方面，他覺得，經歷這樣的集中爆發之后，第三季“好歌曲”在專業領域內可選擇的音樂人會變得相對有限了。

　　“老將”回爐，有話題

　　“大叔”逆襲《中國好歌曲》，對媒體而言，則是多了不少料，挖掘大叔故事，總比用文字還原比賽現場，更具可讀性。比如趙牧陽這樣的資深搖滾樂手，背后有著非同一般的音樂故事，他豐富的人生經歷著實填了不少“版面”。

　　在資深樂評人、網易雲音樂高級總監王磊看來，《中國好歌曲》每期節目推出“老歌手”的做法無可厚非，符合電視節目的制作規律，能夠保持話題性，讓節目關注度持續發酵，從而獲得較好的收視率，“我們應該把它當作商業化操作的產物，而不是當作音樂理想與情懷的產物。談商業化並不可恥，在這個時代避開談商業化才是天方夜譚。”

　　《音樂周刊》主筆、樂評人盧世偉對此也是樂觀其成：“老歌手”扎堆熒屏，的確帶來了令人贊嘆的作品和演唱，對節目的音樂質量是一個保障。同時，他們創作的專業素質和水准，也能起到良好的示范作用，“我們需要打破‘隻有普通人才能參加音樂選秀節目’的觀念，因為畢竟音樂是非常專業的領域。”在他看來，歌壇現在缺乏的不是人才，而是創作的嚴肅性、合理性，“專業音樂人，通過大眾化、娛樂化的手段獲得比較高的認可，從某種程度上代表了對音樂創作本身嚴肅性的認可。”

　　不過，“電視生意”與音樂產業之間永遠橫亙著一座“山”，就像盧世偉所言：“無論何種傳播平台，以娛樂化的手段包裝音樂，都可能會導致對音樂價值取向產生誤導。”他最擔心的是，很多人隻接受了娛樂手段，而音樂沒有被真正傳遞，反而變成配角，成為娛樂的附庸。

　　“小眾”突圍，破芥蒂

　　《中國好歌曲》“回收”的歌手，比如趙牧陽、杭蓋、馬條、簡迷離……身上都有一個共同標簽“獨立音樂人”。在傳統眼光中，這好似獨立音樂打了翻身仗，因為通常來說音樂節才是他們最大、最主要的舞台，而這一次“好歌曲”為他們提供了一種“熒屏音樂節”。

　　“這些音樂人雖然在地下音樂、民謠音樂等小眾音樂圈活躍多年，有一定的粉絲群和影響力，但終歸還是局限在小眾的圈子裡。參加電視音樂節目，把他們從小眾推向大眾，至少對他們個體有很大幫助，能夠提高他們的知名度，獲得更多的演出機會，從而改變生活的狀況。”王磊說。而對觀眾來說，借此機會也可以發現以前從來沒有關注的好歌手，聽到一些曾經被忽視的好作品。

　　同樣，樂評人孫孟晉也認為，諸如“好歌曲”之類的音樂節目，對獨立音樂人以及他們所創作的音樂，起到了一定推廣作用，“不管是流行音樂還是其他非主流的音樂形態，都需要被公眾認知。其實，音樂節目本身也需要這樣的多樣性，能從一定程度上展現中國的音樂生態。”

　　實際上，作為《中國好歌曲》“始作俑者”的劉歡，也注意到了最近以來外界關注的“小眾音樂”話題。在他看來，小眾與大眾之間不應該有界限，“美國流行音樂最發達，五花八門，什麼類型都有，而我們華語流行音樂往往願意按照什麼類別來做個區分，並且彼此之間存在一些芥蒂。我希望在這個節目中把這些不該有的隔閡打通，到目前為止，從來沒有一種音樂是因為被很少人聽，才顯得有價值。”（記者 李紅艷 實習生 周家旺）