新京報：“好歌曲”不能讓金子被沙子覆蓋

　　【綜藝觀察】

　　第二季中國好歌曲的真正驚喜，是90后音樂人。他們和此前音樂人有涇渭分明的審美傾向，風格輕盈自信，關注個人內心世界，從小我折射大我，風格多變卻無苦大仇深。這些年輕原創音樂人值得去培養推廣。

　　第二季《中國好歌曲》“年度盛典”並未帶來驚喜，已經在歐美巡演500多場的杭蓋樂隊摘取了桂冠，這支結合搖滾樂、蒙古音樂、世界音樂的樂隊，早就在獨立音樂圈內獲獎無數，數張專輯從錄音到制作，也都是國際團隊幫襯，登陸好歌曲這樣的舞台，不過是向主流舞台拋個媚眼，打打廣告而已，這一點和羅中旭挺像。如果《中國好歌曲》只是一場選秀，它與節目初衷和觀眾的期待有些偏離。

　　節目到第二季，也暴露出了一些缺陷，從每組導師確立八強名單時的語焉不詳，剪輯手一刀切的急促，到年度盛典一首歌定生死，唱的不服氣，聽的不過癮，刷拉拉一陣投票就選出名次，都在趕時間，節目節奏一團糟糕。賽制可以說簡單粗暴，進入前四名的歌手居然沒有演唱兩首歌以上的空間，亦沒法更充分地展現可塑性和創作實力。

　　第二季中國好歌曲的真正驚喜，不是杭蓋、羅中旭、趙牧陽、王宏恩這些已有個人地位的老江湖，而是蘇運瑩、裸兒、祁紫檀、雷雨心、陳蘿莉、劉潤潔等這些90后音樂人。他們和此前音樂人有涇渭分明的審美傾向，風格輕盈自信，關注個人內心世界，從小我折射大我，風格多變卻無苦大仇深，遣詞造句跳出了套路化，刁鑽吊詭卻自成一格。

　　這些90后音樂人，是未來華語樂壇的代表，真正值得被看護與鼓勵。另外像許鈞、戴荃、潘高峰這些作品扎實的選手，也以成熟的個人魅力打動了觀眾。

　　然而，節目上獲得人氣，獲得評委認可只是第一步，更大考驗還在后面，比如傳唱度、流行度、持續度，都事關創作人是否能良性發展。

　　首先，一首歌能否被傳唱是這首歌是否被市場、民眾接受的一個衡量指標，去年霍尊的《卷珠帘》有一點傳唱度，還一度上到“春晚”舞台，以今年好歌曲的參賽曲目來看，蘇晴的《不客氣》可能是最有傳唱性的，簡單幽默，活潑搞怪，朗朗上口，其他的歌曲偏向個人化，不適合傳唱，或隻適合歌者自身演繹，這對傳播不利，有很強的局限性。

　　另外，大環境來看，這是自媒體時代，也是音樂推廣最難的時代。按以前的套路，推廣一首歌大致套路是簽約唱片公司，出專輯、發行磁帶或CD、電台打榜、電視台播放MV、做歌友會……目前華語流行音樂實體唱片業大廈崩塌，版權制度形同虛設，各大唱片公司紛紛轉型，各大電視台選秀扎堆，選秀藝人如過江之鯽過目即忘，低廉的洗腦神曲風靡時代，好歌曲的這些選手怎麼才能走得更遠，而不是曇花一現被人遺忘。

　　花朵的成長需要適宜的土壤與溫度濕度，怎麼栽培這些原創音樂人，讓他們不至於淪為二三流的走穴歌手，這也是市場接下來該重點考慮的事情。哪怕讓他們成為幕后力量為其他歌手企劃、創作新專輯，變成華語樂壇的一股清流，關系到華語樂壇的薪火傳承。

　　有人說“好歌曲”面臨“歌手荒”，導演組全球尋找華語原創選手，卻鮮有符合要求的，以至於不得不拉一些成名的“老人”來，下一步可能從其他選秀節目裡挑人。與其這樣為話題性做打算，不如考慮一下節目如何跟唱片公司、音樂網站合作，對前兩季的優秀選手進行培養，不然選出來的金子可能還得繼續被沙子覆蓋。

　　□內陸飛魚（樂評人）