國產動畫新片"重口味" "一萬年以后"奇葩還是神作

　　角色設定中一位“魔族”角色的臉孔因酷似國內某位導演而被網友津津樂道。

　　一部國產動畫電影《一萬年以后》在幾次內部看片后被業內人士紛紛稱為“開年神作”，這部號稱腦洞大開又包含暴力美學的動畫電影已鎖定3月27日全國公映。影片在日前舉行了一次大規模的媒體看片會，現在讓我們來為讀者揭秘這部在之前曝光的海報和宣傳語上都給人神秘之感的影片。

　　故事 劇本修改40余次

　　電影《一萬年以后》講述了一萬年以后，隨著環境惡化、資源枯竭，人類文明在經歷了一場毀滅性災難后，地球上繁衍出了新的物種和部落。其中烏族部落首領在竊取到“上古魔法”后，妄圖掌握天地生殺之大權，讓地球重回邪惡的上古元年。這一行為卻遭到了女主角珠瑪和各部落勇士奮起反抗，在所有族群的支持與努力下，正邪力量展開了保衛家園的終極之戰。

　　“故事本身很簡單，但因不斷地加入了科幻、驚悚、動作、暗黑等元素，所以歷經了七年的時間。”影片的導演易立告訴新京報記者，在這七年中，光文字劇本就被修改了40余次，“分別有20位劇作家參與創作，在這其中，有特效專家、電影專家、文學作家、還有中國古文化專家，悉數登場，獻計獻策。隻要大家一有新點子、新創意，我們就會開會溝通，最終是否選用，投票決定。”

　　歷經了7年的反反復復，整個制作團隊由原來的12人，增長到最后的300人，故事由一個簡單的“天女散花”神話演變成聯合八個不同族群抗擊邪惡力量的“中國超級英雄聯盟”。易立表示，“我也沒有想到一拍就是7年，那時候就是有一種情結，想講一個完整的故事給大家，但拍著拍著遇到了很多制作上、技術上的問題，不像我想的那麼簡單，在一個個攻克、完善電影的過程中，7年就過去了。”

　　設定 100%純中國制造

　　《一萬年以后》的設定在國內電影中可謂是重口味，講述的是人類一萬年以后的文明，影片將角色原型范圍鎖定在中國西域，幾大部落、各種族角色共存，將東方文明與西方奇幻糅合在一起，影片擁有龐大的角色體系，如全身長滿肢體張開血盆大口的欲望之魔，重口程度堪比《漢尼拔》中的人體圖騰。西域各部落勇士、各方勢力於伽羅城前混戰，漫天的美元鈔票、現代文明象征的各種工業物件，頗具戲劇感染力。而亞裡士多德、達·芬奇、王爾德、柴可夫斯基、凡·高這些現代文明則成為了未來的博物館。

　　場景設置也是讓人腦洞大開的，有種蒂姆·伯頓式的夸張表現，族群爭斗，包括蜥蜴人、豹女、植物人、精靈族、斑馬人的瘋狂設計好似《魔獸世界》，對於影片的內涵，易立有他自己的解釋：“這部影片中，沒有完全的壞人、好人之分，因為每個人的立場不同，遭遇和人生的結果就會不同。隨著科技的發展，我們每個人都似乎坐在一輛風馳電掣的火車上，永遠停不下來，一直在向前奔馳。科技給我們帶來了物理距離上的縮短，但心靈上的距離卻遙不可及，也許這就是為什麼現在的人幸福指數不高的原因吧。我只是講一個傳說，在這個傳說中，也許你會找到自己的影子，知道什麼時候該從那輛火車上跳下來，看看自己到哪了！”

　　影片在首輪大規模放映后，得到了大多數觀眾的稱贊，尤其是導演天馬行空的想象力，易立導演自信滿滿地說：“中國人要自信，電影《一萬年以后》是百分之百的中國人做的，沒有外援，畫面中的所有特效、場景等都是出自中國人之手！牙口還好的話，硬骨頭也要啃一下。”而也有部分人認為此片過於暴力血腥，世界觀過於顛覆，隻能算得上“奇葩”。

　　解析3大疑點

　　如何腦洞大開？

　　故事發生在西域，一開始觀眾還會以為是講上古傳說，雖然部分場景中你會零星看到計算機鍵盤的碎片或是各種名人雕塑殘骸，但整個故事的走向還是東方式的傳統神話，直到影片末段，烏族入侵伽羅城，上古魔法帶來了現代科技和高樓大廈，直接用所謂一萬年前的“現代文明”將當下的“部落生態”完全摧毀，諷刺意味十足。而裡面類似“復仇者聯盟”與“指環王”高潮段落式的大亂斗，如各族人民大戰異形怪物、非洲蠻族對決半獸人、從天上掉下貝多芬、尼採、米開朗琪羅，都讓人目瞪口呆。

　　片中有一句台詞——“把鳥的翅膀給了魚，那就是魚的災難”，用在本片觀眾上最好不過，如果你腦洞不夠大，接受不來這種Cult邪典的方式，那就是你的“災難”。

　　特別告訴喜歡玩游戲的觀眾，《一萬年以后》有種在銀幕前看格薩爾王式切水果與打僵尸，並且經歷了一場王國保衛戰（kingdom rush）和軒轅劍的冒險之旅。總之，各種世界觀顛倒與錯亂，都是你想也想不到的。

　　特效質量如何？

　　毫不夸張地說，《一萬年以后》的特效在國產電影中算是良心之作，相對於故事或者角色上有部分好萊塢西方的影子之外，特效質量整體高出觀眾印象中的國產山寨一大截。上面說到世界觀顛倒，其實在高潮大戰時，銀幕上的高樓大廈顛倒襲古城，有著《盜夢空間》式的壓迫感，3D視覺效果也有著刀子飛向觀眾的即視感。

　　整部電影在特效上如果做個評價的話：可以算是當陳凱歌的《無極》遭遇到《秦時明月》后用漫威電影和維塔工作室的特效重新制作了一遍，你就是再不喜歡他的故事和世界觀，好歹場面上絕不會讓人有山寨之感。

　　為何自定評級？

　　影片開場眾人探訪眾神遺跡的段落，各個機關置人於死地的鏡頭不但突兀，而且就像《死神來了》系列那樣十分血腥與暴力，這在國產電影中是不多見的，而且在當下也隻能應用在動畫電影上。更不要說那些重口味的人物角色設定（其中有一位強烈懷疑是以馮小剛為原型設計出來的），影片中各種人吃人，人撕人幾乎看到最后都讓人麻木了，這種視覺上的暴力癲狂算是國產電影中開先河之作，而結尾那大規模的入侵，以及正邪難辨的世界觀都是未成年人不太方便接觸的禁區。

　　特效

　　90%都是CG鏡頭

　　3D奇幻動作電影《一萬年以后》打出的宣傳語是“18歲以下禁止觀看”，導演易立解釋說：“自覺規避電影對未成年人的影響在我們看來是非常必須的，‘18歲以下禁止觀看’並非一句博得噱頭的口號，而是這部電影未來觀影的執行標准。”據悉影片創作了七年，劇本創作階段先后經歷過近二十位作家、編劇打磨，影片的拍攝與制作則是由美國、法國、英國、德國、以色列、瑞士等多國團隊聯合打造完成，攝制組在西藏、樓蘭、尼泊爾、青海等地進行航拍取景，易立在視效上力求逼真：“《一萬年以后》，我們90%以上的鏡頭都是CG技術，在這一點上，我們已經超過了大家所熟知的《猩球崛起》，而動作捕捉已由原來的單純‘動作捕捉’過渡到‘表演捕捉’，這點在特效上已達到和《阿凡達》的同等水平，人物動作更加清晰，真實感更強。”易立笑言自己還在其中客串了一把。