摘 要:本文對當下中國電影產業的發展情況進行了分析,指出了中國的電影產業發展中所面臨的一些重要問題,如名利怪圈、偏離文化道統、盲目追求大片、電影人才流失、取材畸形、難以打開國際市場等,並將這些問題逐一進行剖析,然后就這些問題一一提出解決方案。
關鍵詞:電影產業﹔名利怪圈﹔綜藝電影﹔票房﹔電影市場
中國電影已經走了近百年的發展歷程,從開始出現到摸索前行,其中經歷了太多的艱辛。從第一代電影人到第六代電影人,他們為中國電影的發展做出了卓越的貢獻,而他們所創作出的大量優秀作品也是經得住后世人的評價與歷史的考驗。
然而,中國電影的發展之路並非一帆風順。就在當下,筆者認為中國電影恰恰發展到了一個十字路口。在電影取材日益多元化的當今格局中,電影人的作用更顯突出,如果電影人在此時以正確的觀念導向來推動電影的發展,自不必說,中國電影會順利地通過十字路口,並有希望打開一個新時代的大門。但如果電影人在此時以錯誤的觀念導向推動電影發展,有可能會導致中國電影陷入名利追逐的怪圈而喪失其藝術價值與審美功能,這樣非但會使中國電影在發展的十字路口陷入停滯,甚至會使電影的發展方向偏離正常的軌道。這麼做對廣大熱愛電影的中國影迷來說也是不負責任的。本文即針對當下中國電影業的發展現狀及出路選擇談一談自己的看法。
一、當下中國電影的發展現狀
1.電影正在陷入名利怪圈
評論一部電影,不是看它有多麼華麗的外包裝,多麼大牌的影帝影后和導演,而是看它有沒有將一個故事敘述的富有情節而且能打動觀眾的內心。然而在當下社會,隨著大量商業資本的注入,中國電影開始慢慢迷失了方向,陷入金錢的泥淖。動輒大制作、大成本、大片酬,可是卻很難換回大票房。在商業外衣的華麗包裹下,要麼裝大片要麼裝文藝片,再要麼就直接套用熱映外片的經典橋段。但不管哪一個類型,都只是一個華麗的空殼子,失去了電影藝術應該具有的本質內涵,最終的結果就是再華麗的包裝也很難贏得觀眾的支持,甚至導致觀眾的罵聲一片。其實商業資本的大量注入如果能利用好,是會對電影的發展起推動作用的。可惜在如此好的外部條件下,許多電影人在追名逐利的大環境下,再也拿不出能夠填充故事的藝術內涵。
2.偏離中國文化傳統
當下中國電影還有一種趨勢就是盲目地近乎瘋狂地學習歐美大片,並嚴重地脫離了中國的文化傳統進行創作。筆者感覺有好多年沒有看到《紅高粱》那種原汁原味的具有中國文化味道的電影了。現在電影的拍攝,離不開高科技的拍攝技術,在這方面,歐美確實強於我國。可中國的電影人應該注意的是將外國的高科技拍攝技術應用到拍攝有我們自己文化內涵的電影。而當下的情況卻是,大量的電影從外到裡全部照搬歐美大片。其實,我國是一個有幾千年文明史的國家,能用鏡頭表現的故事太多太多,實在不必套上西方電影的外套去演繹他們的故事。應該更多地以中國人的審美娛樂取向為標准,而不是為了能獲得國際獎項去一味的迎合西方電影。
3.盲目的“大片”競爭
2002年《英雄》上映,影片投資3000萬美元,由張藝謀執導,李連杰、張曼玉、梁朝偉、章子怡等國際明星聯袂出演,在人民大會堂舉行首映式,包用兩架飛機進行大規模宣傳,最后創下25億元的票房奇跡[1]。自《英雄》起,“大片”在中國開始量產,也許是《英雄》的成功太讓人眼紅了,幾乎所有導演都想拍出能夠代表自己藝術成就的“大片”。可惜的是,許多導演失敗了,高額的成本所營造出的大明星、大場面、大制作並沒有換回他們理想的票房收入。原因可以簡單地概括成一句話,“不是每個導演都叫張藝謀”。在你沒有足夠的資金、技術支持的情況下,更重要的是沒有足夠的經驗積累的情況下,是很難拍出高水平的大片的。更何況就算是張藝謀也有失手的時候。
4.中國電影界的人才在不斷流失
在當下很多中國的電影導演和演員的眼中,好萊塢有著巨大的吸引力。那裡有巨大的投資,雲集的電影大師,世界一流的拍攝技術,是世界各國電影人心目中的天堂。最具誘惑力的就是奧斯卡的眾多獎項,這些獎項也代表了對電影人藝術成就的認可。因此也就有大量的中國電影人視好萊塢為最終的奮斗目標,所以不斷有電影人跳出中國影壇前往好萊塢謀求發展。這實際上造成了大量中國電影人才的流失。
5.中國電影的取材在慢慢畸形
最近關注了一條小新聞,馮小剛導演在一宗真人秀節目上評價了最近大熱的綜藝電影,原話是“對中國電影的發展產生了極其惡劣的影響,將導致沒有制片人願意投資一部嚴肅的、付出很大努力的電影。”在我看來,綜藝節目與電影挂鉤本身就是電影取材的畸形。綜藝“電影”對我而言並不是電影,而只是需要買票看的綜藝節目特別版,它沒有組成電影的幾大要素,更沒有電影的藝術內涵。而可怕的卻是綜藝“電影”的票房奇跡,例如《爸爸去哪兒》7億票房收官,《奔跑吧兄弟》票房6天破三億。如果照此發展下去會不會出現這種情況,所有的電影投資方不會承擔風險去投資一部不能保証高票房的正常電影,而一窩蜂地去投資掙錢更容易、成本相對低廉的綜藝電影?是否會導致將來的中國電影市場綜藝電影橫行而鮮見能成經典的電影?
6.為了贏得獎項而拍電影
各種國內國際電影獎項的設立,初衷都是相同的,都是為了嘉獎對電影藝術做出貢獻的電影人。而在當下,電影圈的獎項被賦予了極高的商業價值,獲獎之后的一連串商業營銷活動已經改變了原本設獎的初衷,也正因如此,催生了大量以能夠獲獎為最終目的的影片,該類影片拘泥於形式與視覺沖擊,其實並不為廣大的電影觀眾群體所接受和認可。這也就造成了大量能拿到極高獎項的影片卻在票房上遭遇了滑鐵盧,而隻能拿獎卻失去了群眾基礎的電影也就注定是一部不成功的電影。
7.始終未能打開國際市場的大門
當下的中國電影無論是產量還是票房,都已達到了最高峰,但卻仍然很難打開國際市場,中國近兩年來優秀電影作品投放到國際電影市場的也不少,可是都沒能在國際市場上獲得理想的回報。反觀國外的熱映大片投放到中國的電影院,不少都取得了不錯的票房成績。也就是說中國的電影作品在世界電影市場上仍然缺乏影響力。
二、當下中國電影的發展出路
1.擺脫名利怪圈、回歸藝術
處於中國電影發展的十字路口上的電影工作者,隻有擺正心態、擺脫名利的糾纏,並正確利用當下電影市場所能吸收到的巨大投資,將電影制作真正的與藝術創作結合起來,拍出的作品才真正能夠被廣大觀眾認可和喜愛,才能真正離藝術道路上的成功越來越近。也隻有這樣才能進一步推動中國的電影事業向前發展。
2.回歸中國的文化傳統
大家小時候應該看過一部名叫《小蝌蚪找媽媽》的動畫電影,可大家未必知道這部電影在國際上拿獎拿到手軟,甚至在一次展映之前被某國代表偷走了一段膠片,原因就是外國人感覺這部動畫電影的畫面太美了,他們想要研究出是如何讓這些美麗的圖片動起來的。由此可見中國的傳統文化在世界上是多麼地受歡迎,因此也可見反映中國文化傳統的電影創作有著巨大的潛力。特別是在中國文化事業快速發展的今天,讓電影事業回歸中國文化傳統,創作出更多具有中國文化特色的電影作品已經成為當務之急。
3.電影不應隻依靠大投資大制作而應立足於好的劇本
2006年,耗資3.6億人民幣的古裝大片《滿城盡帶黃金甲》上映,有大牌影帝影后加盟主演並經過了充分地前期宣傳卻最終隻在大陸地區收回了2.9億元人民幣的票房,大家也許至今都對它雷人的畫面與復雜混亂的劇情記憶猶新。而另一部小成本電影《瘋狂的石頭》也在這一年悄悄上映,這一部制片成本僅300萬元人民幣並且導演與大部分演員在當時都名不見經傳的電影卻意外的收獲了2000萬票房與極好的口碑,其投入產出比也大大高於同期上映的大片《無極》[2]。而《瘋狂的石頭》能在當年大片林立的環境中成為一匹意外殺出的黑馬,主要依靠於它邏輯性極強卻又不失詼諧精彩的劇情。因此,好的劇本才是一部好電影的基石。所以,好的導演拍攝電影是一定要選擇好的劇本,而不要以大投資大制作為出發點,否則是不會贏得觀眾的青睞。
4.明確電影的定義,避免題材畸形
要將電影與其它藝術門類區分開來,避免出現如電影與綜藝節目混雜的尷尬組合。廣大的電影工作者應致力於保持電影的藝術內涵,不要對此類電影形式盲目追隨,不要為了暫時的巨大收益而放棄了原本對電影藝術的追求。在這方面文化監管部門可能要發揮更大的作用。是不是為電影出台一個更全面的定義來解決傳統電影與新興綜藝電影的爭議?另外,廣大電影人要走出為了獲獎而拍攝電影的誤區,不要再以能拿獎為拍攝電影的動機。要知道,電影最廣大的消費群體是觀眾,而不是大獎評審團,觀眾的認可才是評價一部電影成功與否的基礎。
5.尋找打開國際市場的鑰匙
隨著中國電影業發展腳步的加快,中國電影也在不停的尋找能夠進入國際市場的機會。例如美國電影2004年度的票房總額達到252億美元,比2003年增長近20%,這其中,美國以外的國際市場的增長速度達到了47%,即使在美國國內電影市場呈下滑趨勢的時候,海外市場也能給予美國電影重要的支持[3]。可是反觀最近兩年的歐美地區票房榜單仍鮮見中國的電影作品,個人認為其中最大的原因在於影片缺乏投放國際市場之前的宣傳推廣,反觀歐美影片在離進入中國電影市場還有很長時間就已經開始了宣傳和推廣工作,因此歐美影片在中國往往會未播先熱。所以,中國電影要想在國際電影市場取得成績,一定要學習歐美電影制片方的公關意識。
三、結 語
中國電影的出現時間基本與歐美國家相同,經過長達百年的發展,已經具有了自己的藝術形式,中國的電影史上也有過相當多的優秀作品。然而在文化交流更為頻繁的今天,我國的電影事業發展道路出現了十字路口,當下電影的發展出現了很多新的問題,如何克服這些難題,使中國電影在面臨十字路口時能夠選擇正確的道路繼續向前走下去,這是所有電影人要共同面對的。如果能夠克服這些問題,中國電影必將迎來一個更加輝煌的時代。
(作者系:長春師范大學傳媒學院廣播電視編導專業)
參考文獻:
[1] 陳靜.中國電影市場營銷現狀與弊端[J].電影文學,2010(22).
[2] 姜淼.中國電影產業發展現狀及問題分析[J].新聞界,2011(2).
[3] 尹鴻,王熠婷.解析美國電影產業[J].電影藝術,2005(4).