朋友圈將成微電影發布第一平台 插上產業化"翅膀"

　　剛剛落幕的首屆“新絲路長安杯大學生微電影節”上，一等獎獲獎作品——微電影《念念不忘》僅用13.4分鐘，花費2000元，以7個年輕人自編、自導、自演的方式，用手中的攝像機講述了一個有關“愛”與“尋找”的故事。該屆大學生微電影節，共有來自全國的1725部原創作品向公眾展示，195部作品脫穎而出。

　　據調查顯示，目前，我國手機用戶每人每天要翻看手機150次，平均每6.5分鐘一次。有專家據此預測，朋友圈將成為微電影發布的第一平台。

　　以“四微”為特征，微電影制作必須轉換三種思維

　　以“微播出平台、微投資規模、微周期制作、微時放映”為特征的微電影創作，正借助互聯網+技術得到社會大眾、尤其是青年一代的關注和喜愛。

　　“這是一個‘充分表達’的時代，年青人更樂於通過影像的記錄和創作，去表達自己對人生和社會的所思、所感。”中國國際影視文化交流協會會長冷冶夫任本屆微電影節評委會主席。他以“迅猛”一詞形容微電影的發展——僅僅幾年，微電影大軍就超過了紀錄片的愛好者。

　　以面向大學生的微電影節為例：它自2014年9月啟動，幾個月即征集到微電影作品1725部、微劇本190部。並且參與、關注人數與日俱增。

　　“在這個高度信息化的時代，誰的作品能夠進入新媒體，點擊率高，誰就是視覺山峰的王。”他說，影像敘事意識進一步增加，解說詞、對白大幅減少，注重視覺藝術的表達，以及破舊立新的創意類和動漫類節目突顯，使微電影大賽顯現出更強烈的時代感。

　　在陝西省電影家協會副主席張阿利看來，微電影的興起是技術變革帶來的成果，當微電影遇上互聯網+，就成為視聽盛宴式的狂歡。“人人都可以傳遞信息、拍攝電影，人人都是文化的制造者和參與者。”

　　陝西師范大學新聞傳播學院院長李震認為，今天，每個人都能成為導演和演員，微電影象征著一個電影大時代的到來。微電影還憑借網絡這個鏈接點，將手機、PC、IPAD、電視等諸媒介相連。

　　冷冶夫認為：微電影思維是不僅依賴制作手段的思維，更是依靠播出平台、接納平台的思維。微電影創作需要轉變3種思維。首先，它要從影院思維、電視觀眾思維、綜藝粉絲思維，轉化為“朋友圈”思維。互聯網將電視端、手機端、PC端完全打通，成為微視頻最強大、最聚人氣的落腳點。其次，微電影隻有越做越短、節奏越來越快、故事越來越強大，創意越來越新穎，才能在信息碎片化、閱讀快餐化的時代中站穩腳跟。

　　第三微電影思維也不能僅局限於制作手段和方法，更應著眼於播出平台和接納平台。微視頻時長最好在1分鐘以下，好看的2分鐘也行，但不要超過3分鐘。中國高等院校影視學會副秘書長冷淞認為，從傳播便利性上講，微電影的體量“10分鐘恐怕已是極限”，隻有將微電影思維靠近接納平台，才能走出一條制作與營銷相結合的發展之路。

　　在“豬都可以飛起來”的互聯網+時代，微電影如何插上產業化“翅膀”

　　中國網民到2014年年底，已達6.5億﹔手機上網用戶則以年194.6%的比例飆升﹔視頻網站收入也達到378.8個億，比上年增長近50%。與之相適應，近5年來，不但網絡劇進入大片時代，就連300秒的微電影、微視頻作品也以每年雙倍的數量劇增。

　　“我們已不能不正視這個‘眼球吸金’的微時代。”微電影的興起，標志著一個更大電影產業到來，其點擊率一定會大於“收視率+票房”。在廣告傳播方面，網絡或移動終端一定比大電影方便得多﹔4G時代的到來和3大網降價，也勢必使客戶端的競爭加速進入視頻階段。

　　“互聯網+微電影，正等待你創新和創業”——微電影節舉辦的相關論壇上，西安交通大學人文學院副院長黎荔給出大學生這樣的啟示。

　　發源於互聯網微電影的《老男孩》，拍成同名大院線電影，取得了2億多的票房。同時，以微電影《青春期》、《上位》一舉成名的芭樂傳媒，也剛剛拿到阿裡巴巴、樂視等聯合投資的1億元，開始向院線電影業務拓展。它們給微電影的未來指出了方向：微電影的下一站，是能夠逆襲升級，進軍大銀幕成為院線大電影。

　　黎荔認為，“傳統影視公司將受到來自互聯網高、低兩個維度的競爭。”這兩個競爭，一個來自高端：百度、阿裡巴巴、騰訊三巨頭，以及優酷、奇藝等視頻網站成立的電影公司，主要以大投資的大片模式為主。

　　另一個來自低端：類似於“芭樂”這樣的微電影、網劇團隊和公司。它們從微電影升級，專攻低成本類型片，例如像《怨靈》這樣的恐怖片、《青春期》這樣的青春片，以及《瘋狂的石頭》這樣的喜劇片，還有都市情感、偵探、密室等各種適合低成本類型的影片。

　　相比傳統影視公司，運營微電影為主的新媒體公司不僅有投資實力，更明白要變“導演思維”為“觀眾思維”——即觀眾需要什麼，你就拍什麼。

　　“中國電影產業正虎視眈眈盯著一切可以搬到銀幕上的故事”。科幻作家劉慈欣就是其中一個，根據他的小說《三體》改編的電影近期投拍。

　　微電影是對主流電影的“顛覆性創新”，就如當年網絡音樂顛覆掉傳統唱片行業成為主流。

　　2014年，視頻行業廣告收入200億元，其中15∼20%來自自制內容貢獻。新媒體影視近80%的受眾，為21∼30歲人群。在這個“有了風，豬都可以飛起來”的時代，微電影如何貼近觀眾？更具靈活性和爆發性？又如何盈利？都是微電影創作者面臨的緊迫課題。

　　微電影的大眾化、平民化、青年化，絕不等於粗制濫造

　　為提升微電影愛好者的專業水平，本屆微電影節特別開設了特訓營，聘請影視行業知名人士擔任特訓導師，對十余所高校、90余名熱愛電影事業的大學生開展跟拍培訓。誕生了《環衛工人》、《大丈夫》等14部優秀微電影作品，結營儀式上90余名學員獲得了結營証書。

　　“微電影是個新事物，草根性強，主流影視學界關注不夠。”陝西省電影家協會副主席張阿利認為，世界電影誕生之初便受到文學界嘲諷，而如今微電影能否稱為藝術，仍需時間去檢驗。

　　“微電影創作的大眾化、平民化、青年化，絕不等於粗制濫造。”冷冶夫認為，微電影正走向規范化、品牌化，它必將和所有“草根藝術”一樣，經歷從“野蠻生長”到“治理整頓”，再到“科學發展”的階段。

　　目前的微電影，存在著提升的空間。“首先需要明確的是，微電影語境不是‘底層’語境，不能把‘底層人物’和‘地下電影’作為微電影創作的主要載體。”冷冶夫表示，社會需要正能量佔領人們的精神高地，陽光、時尚應是這個時代創作的主流。

　　“下一步，組委會將進一步推廣全國大學生的微電影和扶持計劃，舉辦多種形式的微電影特訓營活動。”評委會成員之一、中國國際影視文化交流促進會會長貢吉玖告訴記者，這樣做的目的是“讓全國的大學生和微電影愛好者共同成長、共同成熟。”（孫海華）