7月4日上映的《汽車人總動員》因被指抄襲皮克斯的《賽車總動員》,讓國產動畫片抄襲的問題再次被提及——該片動畫造型、片名和海報都有抄襲美國動畫電影《賽車總動員》之嫌,特別是海報上用輪胎擋住了“人”字,更容易產生誤導。迪士尼公司為此還發表官方聲明:“和眾多中國網民與影迷一樣,我們對出現這樣的事件感到擔憂,除此以外我們目前對此事沒有其他評論。”
國產動畫片抄襲之風由來已久:早在2006年,《象棋王》就拼湊了日本動漫《棋魂》的基本設定、男主角進藤光的外貌,以及另一部日本動漫《游戲王》的戰斗系統﹔2007年,《大嘴巴嘟嘟》被指剽竊《蠟筆小新》,不僅角色配音盡量模仿,連人物出身、性格也相似,劇中配樂則是來自另一部日本爆笑動畫《熱帶雨林的爆笑生活》﹔2008年《金甲戰士》被指模仿“奧特曼”﹔2011年,《高鐵俠》更是被質疑從人物、情節、分鏡頭、對白上,幾乎和十余年前的日本動漫《鐵膽火車俠1998年》一模一樣,甚至連原作中的“日本地圖”也被未經修改地復制到了《高鐵俠》中,主人公所吃的飯團數量都完全相同,當時有網友稱:“說抄襲都便宜它了,根本就是漢化版。”
國產動畫片的抄襲風暴露部分動畫片創作者缺乏誠意、粗制濫造的心態。業內人士爆料說,動畫片抄襲之風之所以屢禁不止,一個重要的原因是這些作品多是奔著政府補貼去的。業內認為,各地出台的動畫播放補貼政策原意是促進動畫片的發展,但卻讓“爛片”鑽了空子。為了拿到每分鐘數千元補貼,大大小小的動漫公司制作出“良莠不齊”的動畫片。
2006年4月,文化部、信息產業部、國家廣電總局等十部委聯合下發《關於推動我國動漫產業發展若干意見的通知》,明確中央財政以專項發展基金予以財力支持。據了解,各地對動漫產業的政策支持多體現在三個方面:一是以貼息的方式,鼓勵固定資產投資﹔二是以補貼的形式,鼓勵原創動漫生產﹔三是以獎勵的形式,鼓勵獲獎作品。比如,很多省市對本地動畫企業補貼標准是:地市電視台播出2D動畫獎勵500元/分鐘,3D動畫獎勵1000元/分鐘,上限為100萬元﹔在央視播出的翻倍,上限為200萬元。
但各地出台以補貼獎勵為主的扶持政策,大多把產量放在第一位,其次才是技術水平、播出平台、獲得獎項等。這雖然推動我國動畫產量在短短10年成為世界第一,但由此造成的問題是,中國國產動畫產量高,質量低,急功近利,山寨抄襲風嚴重。就電影來說,2013年,一共有34部動畫電影在全國放映,佔全年總放映224部影片中的14%,但是,票房總收入卻隻佔7.6%。2014年,有40余部動畫電影上映,票房收入也沒有獲得更多增長,而且電影多集中上映,相對固定的受眾也分散了單部影片的票房。2014年六一當天,《潛艇總動員4》、《豬豬俠之勇闖巨人島》、《辛巴達歷險記2》、《魔幻仙蹤》、《太空熊貓總動員》、《我是狼之火龍山大冒險》、《新地雷戰:神勇小子》7部國產動畫一擁而上,最好的單日票房也不過1850萬元。(記者 肖揚)
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動畫“大片”《捉妖記》今日上映
今日上映的《捉妖記》無疑是國產動畫片的一個新嘗試,導演許誠毅被稱為“怪物史瑞克之父”,有著豐富的制作好萊塢動畫片經驗,加上白百何、井柏然、姜武、鐘漢良、湯唯、姚晨、閆妮、吳君如、曾志偉等眾多明星加盟,以及3.5億元的投資,《捉妖記》當之無愧是部“大片”。
《捉妖記》採用的是真人+特效的形式,片中所有妖形象均採用CG特效制作,而負責電影特效的則是好萊塢特效大師,包括《侏羅紀公園》、《盜夢空間》、《冰雪奇緣》的制作人Ellen Poon和《變形金剛2》、《哈利波特》、《加勒比海盜》系列的制作人Jason H.Snell。
除了3D版本,《捉妖記》還有IMAX版本,在全國200多家IMAX影院上映。據悉,若票房成功,《捉妖記》將被拍成系列,這對國產真人動畫片來說無疑是個福音。
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《大聖歸來》已經開始籌備續集
盡管在上海電影節時,《大聖歸來》備受好評,更被《黑客帝國》制片人贊嘆說,影片若在美國制作,成本需要一億美元,可是誰也不會想到猴王真的可以逆襲票房。
《大聖歸來》7月10日上映,撞上《小時代4》和《梔子花開》兩部青春片,兩片當時佔據全國近八成的排片場次,但《大聖歸來》卻以低排片創造了高票房,憑借口碑增加了排映場次,如今票房突破2億元。
《大聖歸來》的籌備、制作周期長達8年。8年做一部動畫片,這個周期對美國和其他國家來說,其實很正常,但國內的急功近利氛圍,使得花這麼長時間打磨一部動畫片的並不多見。
值得一提的是,《大聖歸來》的口碑逆襲很大程度上依靠了社交網絡:微信朋友圈上,《大聖歸來》的好評幾乎被刷屏,“良心粉”很快轉為“自來水”(自發組成的水軍),豆瓣評分達到驚人的8.8分。
據悉,《大聖歸來》的續集已經開始籌備。