《捉妖記》探索國產電影新出路 創新研發自己的IP

　　這個暑假，國內電影市場票房不斷增長，不斷刷新票房紀錄。《捉妖記》《煎餅俠》和《大聖歸來》三部國產電影的票房讓人們歡欣鼓舞。截至目前，這三部電影分別斬獲18.01億元、10.18億元、7.8億元的票房。電影《捉妖記》上映10天，票房便打破了2012年《泰囧》所創造的12.68億元票房的紀錄。目前該片已經超越好萊塢大片《復仇者聯盟2》在國內的票房，成為繼《速度與激情7》和《變形金剛4》后，內地電影史上票房第三高的影片。

　　產業升級拉動票房增長

　　中國電影票房在今年暑期檔的快速增長，很大程度上得益於市場的擴容。據藝恩咨詢統計顯示，2015年第一季度新增影院325家，新增銀幕1354塊。藝恩咨詢相關負責人說：“銀幕數的增加直接拉高了票房的總量。”

　　雖然銀幕數量增長帶來觀影人次的增長，但長期以來上座率不足的問題一直困擾著院線。“然而，這兩年互聯網介入電影產業后，通過在線售票、營銷等方式，從整體上推高了電影的上座率。線上售票的實惠吸引了不少觀眾走進電影院。”中國傳媒大學藝術學部教師朱傳欣說，銀幕數量的增長、互聯網與電影的融合，讓中國電影產業在發展中不斷升級，因此，電影票房的增長得益於市場的快速成長與發展。

　　另一方面，互聯網營銷也助推了中國電影產業的發展升級。《捉妖記》破票房紀錄，互聯網營銷功不可沒，微信、微博等線上社交渠道對電影的討論，直接影響了觀眾的行為方式。因此，朱傳欣認為：“《捉妖記》的成功，是中國電影產業發展中階段性的成果，是多方面的原因匯集在一起促成了它的成功。”不過，今年暑期檔電影票房的成功，極大地提振了人們對中國電影的信心，為中國電影未來的發展注入了一針強心劑。

　　勇於創新研發自己的IP

　　這兩年，IP（知識產權）在中國電影市場備受追捧，不少影視公司都在購買、挖掘IP資源。然而，《捉妖記》的成功告訴了中國電影人，原創IP也可以獲得高票房與高關注度。《捉妖記》制片人江志強坦言：“在目前電影市場IP熱的大環境下，電影公司應該勇於創新自主開發IP，才能讓電影產業有序健康發展。”

　　《捉妖記》是一部講述人與妖之間故事的奇幻電影，電影中大小妖怪的形象都取材於中國古代奇書《山海經》，電影中的故事靈感來源於《聊齋》中的《宅妖》。導演許誠毅、編劇袁錦麟從傳統文化中找到了靈感，他們認為《宅妖》裡有著“萬物有靈且美”的主旨，於是打造了一個“好故事+創新”的獨立IP。

　　清華大學教授尹鴻認為《捉妖記》的熱映並非偶然。“影片所建構的世界觀，人物性格功能設定，人妖造型，音樂和視聽效果以及價值觀都在水准線上。兩段人妖共歌同舞是神來之筆。雖然，這仍然是一部似曾相識的商業片，但創意和完成度堪稱滿意。”

　　如今，IP被炒得熱火朝天，原創IP的脫穎而出，讓電影工業不再在爭奪IP的戰爭中迷茫前行。正如江志強所說，“勇於開發全新的IP是一家好電影公司應該做的事情。”

　　用傳統文化講好中國故事

　　無論是當年的《花木蘭》還是近年的《功夫熊貓》，都是東方元素包裝下的西式表達，是好萊塢動畫的中國式探索。而《捉妖記》無論是從角色設定、情節設置還是核心價值觀的體現，都表達了一種連貫的中國式思維方式。

　　然而，最初導演在講故事方面，也遇到過困惑。剛開始，許誠毅發現在好萊塢習以為常的那套模式，用在這部影片上不太適用。“雖然，中國觀眾喜歡看好萊塢的電影，可是由於中西方文化的差異，在拍中國電影的時候，隻有傳統的敘事方式，觀眾才會接受。”《捉妖記》票房取得了成功，意味著用傳統文化表達中國故事，隻要方式得當，也一定能獲得票房與口碑的雙豐收。

　　不過也有人認為，《捉妖記》還是有些美中不足的地方。“這確實是一部能讓人開懷大笑的喜劇，但總覺得笑完之后缺點什麼。是內涵，還是文化底蘊？”北京觀眾王悅看完《捉妖記》告訴記者，這是一部典型的“合家歡”電影，其中融合了動畫、萌寵、愛情、親情、戰斗等能吸引家長和孩子的元素，但遺憾的是對於文化內涵的闡釋與挖掘還不夠，給人一種“空心感”，有點浪費題材和創意。

　　客觀地說，《捉妖記》的故事內容與票房收益並不完全匹配，特別是對照《阿凡達》這樣的影片，還有很長一段路要走。但《捉妖記》確實是一部不錯的商業片，開創了華語片的新類型，在一個特別熱門的檔期，借助了互聯網的威力和中國電影產業的勢頭，出人意料地刷新了紀錄。不過，紀錄本身就是用來打破的，未來國產電影如能在用傳統文化講好中國故事上下功夫，國產電影不斷刷新票房紀錄將不再是新鮮事情。（本報記者 牛夢笛）