近日,電影《王朝的女人——楊貴妃》正在院線公映。這部電影在點映時,男女主人公在馬背上的激情戲吸引了眾多觀眾的眼球。一時間,激情橋段和話題的炒作讓這部歷史劇增添了不少娛樂氣息。在輿論的壓力下,這部戲中的激情戲份被剪掉。當然,史書上並沒有記載楊貴妃與唐太宗的這場“馬震”激情戲,隻不過是片方為了吸引觀眾的眼球,玩兒出來的花樣而已。但片方過度娛樂化的展現手法,隨意戲說歷史的不端態度,反而讓這部電影不被觀眾接受。電影上映后的口碑並不好,有影評人指出,該片以情色元素作為賣點,整體敘事較弱,這部耗時長、投資大、話題勁爆的影片不僅沒有收獲口碑,在暑期檔的激烈競爭中,連票房都輸在了起跑線上。再回頭來看,片方為了推出這部電影,可謂費盡心機,但那些隨意戲說歷史的橋段,反而讓觀眾不再買賬。
歷史不容隨意戲說,不論是古裝歷史劇還是抗戰劇,都應該尊重真實的歷史,在此基礎上進行演繹、創作,而不是憑空捏造歷史,甚至創作出與歷史相差甚遠的故事。中國悠久的歷史文化是歷史題材的影視創作的一座富礦,歷史小說的改編也塑造了無數經典影視作品,有根據古典名著改編的《三國演義》《紅樓夢》,也有基於魔幻故事再創作的《聊齋》《封神榜》……
歷史題材的影視作品,雖是基於歷史故事或小說神話的改編,但絕不是胡編亂造。曾經那些由歷史題材改編而成電視劇和電影之所以能成為經典,歸功於制作方對歷史的尊重,在藝術創作上的嚴謹。1987年版的《紅樓夢》正式開拍前,在劇本的打磨和演員的選擇上做了大量的籌備工作,甚至為了讓演員更好地進入角色辦起了“紅學”學習班。1983年,香港無線電視台制作的《射雕英雄傳》,在開拍前為了更好地還原故事中宋代的場景,美術部門長時間鑽研宋朝寺廟住宅的圖形,服裝部門則深入研究宋朝的服飾。如今,回顧那些幾十年前的作品,盡管布景簡陋、特效粗糙,但主創人員所投入的真心和營造的逼真歷史情境,讓這些作品至今依然熠熠生輝、光彩奪目。
這兩年,縱然有相關政策的約束,但一些隨意戲說歷史的影視劇仍然頻頻出現。一些離譜的穿越題材電視劇始終熱度不減,比如《宮》《步步驚心》等,基本上採用的都是現代都市女子穿越回古代,與皇子們談情說愛的橋段。在這些影視作品中,古代歷史基本上只是為其提供一個“時空幕景”,實則講述了一個符合當代人普遍觀念的言情故事,甚至連台詞、道具、人物關系設置都極富現代感。不過是走了美國“小妞電影”的路子,加了點“中國特色”,在故宮裡演繹了一把灰姑娘美夢成真的故事罷了。
有意思的是,這些影視作品往往是非議與票房共漲,罵聲與收視齊飛,究其根源還是制作方把功夫下到了戲外。比起在劇本上悉心雕琢,為觀眾呈現一個跌宕起伏的故事,片方更在乎怎麼把話題炒熱,博得觀眾的眼球。因為在影視資源如此豐富的今天,對關注度的爭奪,成了真正的戰爭。因此,歷史故事與影視呈現之間的改編空間,容納了制作方過分的想象力。結果,類似於“馬震”的橋段,變成了整部電影最大的談資和噱頭。
戲說型歷史劇以其具備的娛悅功能而被觀眾接納,但歷史不容隨意戲說,隨意戲說往往會讓娛悅變為媚俗。它們利用歷史上與名著裡的人物、事件的知名度,演繹男女故事,把復雜的人與人之間的社會關系,簡單圖解為男人女人的兩性關系,把歷史人物的戰場角逐變成男人女人的多角競爭。孟姜女哭長城,作為反對秦王朝暴政的故事,本已家喻戶曉,可是在某影視劇中,孟姜女與她丈夫范杞梁之間憑空加進了一個愛情“第三者”,而且這第三者恰恰是孟姜女痛恨的秦皇的寶貝女兒。於是,盂姜女痛不欲生哭長城的原本意義消解了,剩下的是報復情敵的滿腔仇恨。
大眾對文化的需求,不僅是娛樂與消遣,還有滿足高層次精神需求的一面。前者是生存需要,后者屬發展需要。隻有把滿足生存需要與實現發展需要結合起來,文化消費才會有正確的方向。歷史不容隨意戲說,雖然現在對於歷史題材影視作品,並沒有統一的規范標准,但在創作過程中,片方應當始終自我約束,尊重歷史真實,遵循正確的創作道路,使歷史劇真正煥發出獨特的光彩。