《烈日灼心》周四上映 "文藝片"三個字已經被搞壞

8月27日，三部新片上映，《刺客聶隱娘》、《烈日灼心》、《三城記》，都是華語片的大制作，都擁有很強的陣容。昨天，《烈日灼心》在北京首映。

在6月的上海國際電影節上，這部由曹保平執導，鄧超、段奕宏、郭濤主演的電影，一口氣拿下最佳導演獎和三個最佳男演員獎，成為最大的贏家。而該片最近舉行多次試映，好評刷爆朋友圈。

《烈日灼心》是否能成為暑期檔的又一匹黑馬？日前，導演曹保平接受了記者採訪。從《光榮的憤怒》、《李米的猜想》、《狗十三》，再到《烈日灼心》，這位北京電影學院文學系副教授，一直被劃入文藝片導演范疇。但曹保平對“文藝片”的概念“深惡痛絕”，更強調“文藝片”三個字已經被搞壞了。

好電影一定要說些什麼

我自己是劇情片導演

《烈日灼心》改編自須一瓜的小說《太陽黑子》：辛小豐（鄧超飾）、楊自道（郭濤飾）、陳比覺（高虎飾）三個結拜兄弟成了滅門慘案的疑犯，從此亡命天涯。為了贖罪，三人努力做好事，還合力收養了一個棄嬰。但他們還是被刑警伊谷春（段奕宏飾）盯上了，昔日毫無頭緒的滅門慘案又被重新翻了出來，四人之間也由此展開了一段斗智斗勇的故事。

在業內，曹保平一直以注重個體表達聞名——“我一直覺得，好電影一定要說些什麼”。他也因此被自動劃入文藝片導演范疇。但在當下熱鬧無比的中國電影市場，“文藝片”在很多觀眾思維裡留著一個固有包袱——看不懂！

在曹保平看來，不管是“文藝片”還是“文藝片導演”，自己都是極其厭惡的，他認為“文藝片”三個字已經被搞壞了，“表達自我的，叫作者電影﹔和商業投入關系不大的，是獨立電影﹔與之相反的是院線電影。‘文藝片’就是中國人自己造出來的詞，而且沒有標准。很多有情懷、有表達、有劇情的電影，被大家認為是文藝片。很多根本不是電影的，也被說成是文藝片。那就相當於把好菜、爛菜放在一個筐裡。我自己是劇情片導演。”

曹保平表示，《烈日灼心》觸碰的東西非常多。比如，兩個男人相戀相殺，一個男人和一個女人的情感，三個男人和孩子的情感等等，如果非要把《烈日灼心》歸入某個類型，那隻能勉強算是犯罪懸疑類型電影。

“其實，中國談不上有成熟的電影類型，連校園青春類型都算不上有，那些只是跟風，沒有形成內在的規律。”曹保平認為，有追求的商業電影永遠是在類型的基礎上進行更多嘗試和改變，“好萊塢偉大的地方不不在於掙了多少錢，而在於永遠不甘心。像《達拉斯買家俱樂部》，講的是一個人生命中最后的時間，他能拍出一個瘋狂喜劇，多有情懷啊。你能說這是什麼類型的片子麼？”

先有好演員才能有好劇情

我就是努力還原真實性

今年的上海國際電影節上，《烈日灼心》一下得了三個影帝，震驚四座。一個北電老師成就三個中央戲劇學院表演系演員，曹保平的功力可見一斑。就連片中扮演配角呂頌賢的表演也同樣可圈可點。

“其實就是努力拍到他們真實的那一面。比如段奕宏演的派出所警察，這是一個在現實生活中任何一個城市、一條街道可能出現的人。那麼，這類人物的真實生活狀態是怎樣的？我覺得所有的表演都是依據這個出發，還原真實性，才會讓觀眾相信。”

再比如“辛小豐”，曹保平說，他要求給鄧超做了很多的疤痕，為的是劇情更有說服力，“他逃跑后一心想做好事贖罪，所以很有沖勁。這些傷疤讓段奕宏注意到他、欣賞他，認為這個人可以豁出命來做想要做的事。但辛小豐，他內心是很焦躁的。你看整個電影，鄧超幾乎是沒有笑容的。”

曹保平很滿意找到這幾個演員。因為先有好的演員，才能有好的劇情。否則，好劇本遇到爛演員，會在二次創作中糟蹋劇本。

對比三個影帝，電影裡原本是三個嫌疑人之一的高虎，表現的機會並不多。此前因高虎的“涉毒事件”，《烈日灼心》上映延期，一直有消息說，曹保平刪減了高虎的戲份，甚至，模糊了高虎的臉。

“其實，高虎的戲在劇本裡差不多就這些，並沒有太多刪減。我曾經想過干脆拿掉這個人，但是又不希望這個人物不存在。”曹保平透露，電影裡做出刪減的不止高虎，還有鄧超的戲。（記者 江波）