國慶檔電影正激戰 "港囧""妖塔"票房高歌口碑分化

　　《港囧》

　　《九層妖塔》

　　《夏洛特煩惱》

　　國慶檔電影激戰正酣

　　金秋十月電影市場開始火熱，多部電影匯聚的2015國慶檔激戰正酣。2012年底，《泰囧》火爆。今年，《港囧》再續票房神話，截至記者發稿時止，上映8天的《港囧》已斬獲11.61億票房，成為今年國慶檔最大贏家。緊隨其后的《九層妖塔》上映3天斬獲2.9億票房，同樣票房高歌。然而，兩部國慶檔最重要的大片雖然票房看好，卻都面臨口碑分化。與之相反的，另外兩部電影——警匪片《解救吾先生》、喜劇《夏洛特煩惱》口碑上佳，卻不約而同面臨影院低排片，能否在國慶檔殺出重圍仍需觀望。

　　15部上映影片

　　票房已超去年

　　經過了9月的票房低迷期，今年的國慶檔火藥味兒十足。在“中秋+國慶”雙節帶動下，從9月25日開始，長達13天的時間裡，共有《港囧》、《九層妖塔》、《解救吾先生》、《夏洛特煩惱》、《第三種愛情》、《君子道：上海灘后傳》等15部影片上映。

　　作為節日合家歡，動畫電影也少不了，僅10月1日，就有3部國產動畫電影上映，包括《巴啦啦小魔仙之魔箭公主》、《極地大反攻》、《天眼傳奇》。6日，在全球取得高口碑的皮克斯動畫《頭腦特工隊》也將壓軸上映，為國慶檔畫上句號。

　　而今年國慶檔的票房普遍被業內看好，2014年國慶檔票房超10億，創下歷史新高，而這一紀錄在今年國慶檔卻不值一提，國慶檔期還未過半，橫跨中秋、國慶兩節的《港囧》單片票房就已打破這一紀錄。有業內人士預估，今年的國慶檔有別於去年《心花路放》一家獨大的局面，每部影片都很均衡，再加上今年國慶+中秋雙節帶動，最終有望達到17億~22億。

　　《港囧》沖擊20億，但口碑兩極分化

　　《港囧》在這一檔期最被看好，上映以來勢如破竹，首日票房破2億，首周末達到6.8億，成為內地首部每天斬獲2億票房的國產電影。此外，電商推出19.9元的購票促銷，也極大助力電影票房，據片方光線影業統計，《港囧》在預售票房、排片場次、觀影人次甚至最快過億等細分單項上共計創造了12項新紀錄。

　　而截至記者發稿時止，上映八天的《港囧》票房已超過11.61億，且依然保持日排片量首位。

　　對於《港囧》最終票房，業內人士普遍看好，但畢竟“國慶檔”要比“暑期檔”短，且《港囧》是2D電影，票房或難以超越《捉妖記》，但仍有望沖擊20億。

　　不過，《港囧》也非高枕無憂，除了來自《九層妖塔》、《夏洛特煩惱》、《解救吾先生》等其他競爭者的夾擊，還遭遇盜版流出的消息。這引得徐崢在網上痛斥，呼吁網友一起抵制盜版。據業內人士表示，盜版的流出，對於電影票房多少還是會造成傷害。不過，《港囧》在口碑上則出現兩極分化。有不少網友認為影片“內核價值空虛，笑果不如《泰囧》”。該片目前在豆瓣電影6.3分的評分遠低於《泰囧》的7.5分。也有不少網友力挺《港囧》，直言“徐崢商業頭腦成熟，《港囧》依然是部質量上乘的電影”，“它與《泰囧》是完全不同類型，沒必要一直拿來比較”。與此同時，《港囧》配樂大贊、情懷滿分等話題也在社交平台上瘋狂刷屏。

　　《九層妖塔》：故事跟不上技術

　　另一部大片《九層妖塔》也展開攻勢，上映三天，實時票房突破2.9億。

　　影片根據小說《鬼吹燈之精絕古城》改編，是電影行業首部來自超大IP的電影項目，有業內人士告訴記者，影片集結了姚晨、趙又廷、唐嫣、李晨、鳳小岳等多位明星、特效佳場面大，再加上原著的吸引力，未來票房很有潛力。

　　然而，本片上映至今，口碑卻褒貶不一。作為打怪片，特效是影片的一大賣點。在這一方面，不少網友也表示買單：“這部影片的特效真的出乎意料的驚喜。”作為全新類型片的嘗試，陸川的勇氣與誠意也受到影迷贊賞。

　　不過，“打怪+外星人”的硬科幻類型嘗試也引來“故事跟不上技術”的質疑：“編劇實在太差，類型混亂，一會看探險片、一會看喜劇、一會又是打怪，一會又唱歌跳舞了，亂糟糟的劇情浪費了那麼美的鏡頭”，此外，陸川對於原小說粉碎性的改編也引來原著粉的吐槽：“除了片名和人物名，我看不到與原小說的半毛錢關系。”

　　《解救吾先生》：明星也救不了票房

　　不過，有大明星也不再是票房靈藥，擁有劉德華、劉燁、王千源等大咖的《解救吾先生》也難逃“口碑好卻排片少、票房差”的窘境。

　　《解救吾先生》根據2004年吳若甫被綁案改編，影片節奏快速緊張，故事抓人，讓不少觀眾看完直呼過癮：“沒想到國產警匪片已經達到這一高度”。韓寒稱影片為“國產警匪類頂級”，更笑言看到好電影讓他“恨不能出字幕時帶著打賞功能”。專業影評人“magasa”也對王千源在戲中的表演做出高度評價，“如果王千源的神級表演因為低排片被埋沒，那將是本檔期最大的冤案。”

　　然而，與《夏洛特煩惱》一樣，《解救吾先生》在排片與票房上都不如意。以昨日為例，兩部影片總排片量才佔大盤的23.51%，還不如《九層妖塔》一部多，上映三天，大牌加盟的《解救吾先生》的票房僅6076萬，甚至還不如零大咖的《夏洛特煩惱》，令人感慨“明星即票房的年代一去不復返”。對於《解救吾先生》的票房敗北，業內人士表示，一方面還是因為過節期間，警匪片遠不如喜劇等合家歡類型討喜，另一方面，影片質量雖好，但在賣相上還需要更多包裝。

　　《夏洛特煩惱》有望成黑馬

　　除了兩部超級大片之外，《夏洛特煩惱》、《解救吾先生》同樣是今年國慶檔的兩匹黑馬。前者由話劇改編，開心麻花團隊打造的同名喜劇，上映至今口碑持續發酵。昨日，自稱“從片方到演員都不認識”的韓寒在網上對影片極力推薦，大贊該片“意外，驚喜，大贊，決定二刷”，更稱“如果這部電影不到十億票房就太可惜了”。不過，截至記者截稿時止，本片票房才剛剛1.2億。

　　影片雖沒有大明星加盟，但深耕12年的喜劇團隊開心麻花卻有其固定的粉絲群。該片在豆瓣評分高達8.5分，系四部同檔期電影最高分的，甚至有網友評價，“這是今年內地最好笑的電影”。而同樣作為喜劇片，《夏洛特煩惱》不排除會分流《港囧》的部分票房，若口碑發酵，有望成為今年國慶檔一匹票房黑馬。但也有業內人士擔心，“開心麻花”在南方地區知道的人不多，影片又缺少明星加盟，讓影片在知名度上矮人一截，很容易被觀眾忽略。（記者 黃岸）

　　演員說

　　沈騰：劇變電影不等於題材枯竭

　　國慶節當天，喜劇片《夏洛特煩惱》（以下簡稱《夏洛》）的主創團隊、“開心麻花”和宣發隊伍均在朋友圈裡宣布“我們逆襲啦！”原來，在《港囧》和《九層妖塔》各自高居30%以上的高排片率壓迫下，本來誰也不看好的“小片”《夏洛》竟然經過多城市點映后獲得較好的口碑從而贏得排片率的上升，上座率高企的態勢令這部電影的主演、男一號沈騰受關注度瞬間提升，各種採訪、邀約鋪天蓋地而來，讓他累得夠嗆。

　　在廣州日報和廣娛大本營的鏡頭前，他疲倦地說：“我已經不知路演了多少個城市了，一路上生的病來到廣州就隻剩下咳嗽了”。

　　廣州日報：從舞台劇變換成電影，最大難度在哪裡？

　　沈騰：電影把舞台劇無法呈現的一些場景用實景的形式呈現出來了，這給我們演員的感覺很不一樣。總體上來說，我覺得從舞台到銀幕上，我演得更“收斂”一點點吧。

　　廣州日報：電影講一個中青年的白日夢“把人生重來一遍”，如果你有一次“人生重來”的機會，最想回到哪個人生階段把什麼事情重做一遍？

　　沈騰：我還真不想把人生重來一遍，萬一當初有什麼事情我的選擇不一樣了，那我今天就不是現在這個樣子了。說實在的，我還挺喜歡自己現在這個樣子，不想倒回去過了。

　　廣州日報：很多喜劇演員在生活中並不是一個歡樂的人，你呢？

　　沈騰：我也有不歡樂的時候，也有情緒高漲的時候。和大家都差不多。比如說我接到一個特別重大的演出任務到完成這個任務，中間我一絲快樂都感受不到，壓力太大了。創作喜劇過程的確是一個無法用言語表述的過程。

　　廣州日報：能夠把一首憂郁的《一剪梅》變成了電影裡的著名笑點，有什麼秘訣嗎？

　　沈騰：這應該和整個主創團隊的幽默感、經驗積累，這也是“開心麻花”花了12年做的唯一一件事情：怎麼做真正的喜劇。

　　廣州日報：有個別電影創作人認為，把綜藝節目、熱播電視劇、賣座話劇搬上銀幕，是一種才思枯竭的表現，甚至質疑這是圈錢的做法？

　　沈騰：《夏洛特煩惱》在創作之初就是一個電影劇本，后來我們是用了1000多場舞台劇的形式來磨練了這個劇本，有劇本、有電影元素在裡面，所以現在拍成電影才能這麼順利。如果說有導演真這麼說的話，真的欠考慮了，不少好電影都是改編自著名小說、人物傳奇故事。難道這也是人家才思枯竭了嗎？而且我相信，看過我們電影的人都不會認為我們才思枯竭了。（記者 林虹汝）

　　導演說

　　陸川：

　　質疑的聲音我聽進去了

　　日前，影片導演陸川接受了廣州日報及廣娛大本營(微信公眾號：gzrbgydby)獨家專訪。面對爭議，陸川坦言自己聽到了，也聽進去了，片子確實有遺憾，但他也有不得已的苦衷。陸川表示，自己希望做的還是類型嘗試，讓觀眾知道中國也有自己的怪獸電影：“中國電影應該有一個年輕的心態，我寧可被罵，也願意做這個嘗試。”

　　就是過節，沒有特別大的精神包袱

　　廣州日報：你曾經是個文藝青年，但《九層妖塔》是完全的商業片，當初做這個改變心裡有壓力嗎？

　　陸川：沒有吧，很多人說我轉型，但其實我只是展示了陸川的另一面。以前做文藝片更任性，現在做市場的電影，學了很多規范的東西。這次我希望觀眾忘記這是陸川的電影。說白了我這電影就是拍給年輕人看的，他們不需要知道陸川是誰，他們隻要知道中國也可以有自己的怪獸電影就行。

　　廣州日報：但這一代的孩子很多早就看過好萊塢、日本的怪獸片？

　　陸川：我們在北京做試映，一個七歲的孩子，我說你怕不怕？他說：“我不怕，我見多了，我不稀罕。”那我們做得怎麼樣？這次做得挺不錯了，進步很大，中國電影有希望了。其實我們沒想在文藝上創造新高度，就是過節，我希望大人帶著孩子一起去看，沒有特別大的精神包袱。

　　我是70后，又是電影學院畢業，身上還是有一種類型嘗試的學術使命。中國電影三四百億的盤子，如果全部靠青春片、喜劇，到底能不能撐過那麼長時間？如果有一天大家膩了，怎麼辦？未來的、災難的、怪獸的，那些都是好萊塢的題材，而我們這邊就是青春、喜劇，你會發現我們在題材上就矮一頭，難道我們不配有外星人嗎？不配有打怪嗎？不配有自己的超級英雄嗎？之前我買了《黑貓警長》的版權，就是覺得咱們應該有自己的超級英雄片。

　　中國電影應該有一個年輕人的心態。我寧可被罵，也願意做這個嘗試。

　　廣州日報：這次特效方面很贊，請的是好萊塢的團隊，與國內團隊最大的差距是什麼？

　　陸川：國內目前的特效，你就是讓他干一活，比如你讓它做一蝙蝠飛進來，他就給你做一蝙蝠飛進來，好萊塢團隊則會做在你眼前轉一圈，再飛進來，自帶表情包。

　　廣州日報：技術很好，但有觀眾對於劇情還是有爭議，覺得有點亂。

　　陸川：我聽到了很多年輕觀眾對劇情的評判，我聽進去了，電影出來就是交給觀眾評判，那意見我都覺得挺好，我也接受。從《捉妖記》到《大聖歸來》，中國電影應該有一個年輕人的心態，而不是在已有的基礎上重復自己。我寧可被罵，也願意做這個嘗試。

　　廣州日報：你馬上就要為人父了，未來在題材上會有變化嗎？

　　陸川：我拍每一部電影都沒有規劃。進入婚姻，有了家庭，確實對自己的責任感和要求會更高。未來在題材上可能會有變化，但我不會去規劃這種變化，明年我會跟迪斯尼合作《誕生於中國》，是完全不同的類型，我希望遵從自己生命每個階段最真實的感受，讓觀眾每年都看到我不同類型的電影。

　　廣州日報：會回歸文藝電影？

　　陸川：不存在回歸，最近在寫一個劇本關於我奶奶的，會用小成本去拍。（記者 黃岸）