陳建斌：希望拍電影是純粹的事 最期待作品被看到

　　一番波折之后，陳建斌導演首秀《一個勺子》終於將在11月20日公映，盡管已有金雞、金馬等獎項加冕，但對陳建斌來說，作品能夠在影院上映，能夠被觀眾看到，才是他最為期待的。陳建斌說：“一邊是自己曾經的理想，一邊是現實，你怎麼才能找到這個平衡點，你到底應該選擇什麼，我覺得這個問題會考驗人一輩子。”他還說：“現在很多東西都發生了動搖和變化，你到底是愛這個行業本身，還是愛這個行業給你帶來的其他東西？”

　　“一個電影拍完后隻有一個聲音很無聊”

　　電影《一個勺子》根據胡學文的小說《奔跑的月光》改編，由陳建斌自編自導自演，講述的是西北淳朴農民拉條子因救助一個流落街頭的“勺子”，被迫當好人的故事。影片在去年金馬獎上獲獎后，原定於今年5月1日上映，但因為主演之一王學兵涉嫌吸毒而被推遲，最終定於今年的11月20日上映。

　　據悉，影片的上映版本最終為95分鐘，陳建斌透露刪了9分鐘，但並非是因為審查原因，而是片方覺得100多分鐘的長度有點長，影院不好排片，所以建議剪掉一些，“最初我有很多主觀的感情在裡面，所以，拍完的時候我剪輯成105分鐘，覺得這個版本最合適了，但過了幾個月之后，我再往回看，就比較冷靜比較理性了，覺得可以拿掉一些戲，不影響完整性，甚至可能比原來的節奏更好。”據悉，其中被刪掉的是一場偷拍的戲，一個長達三四分鐘的長鏡頭。

　　對於影片上映遇到的挫折，陳建斌並沒有感到“無奈”，“其實我沒有什麼無奈，就是等著唄，無奈有什麼用，我不喜歡這個詞。我當時想，如果失敗了，我就回去繼續當演員，所以，對我來說這個電影實際上並不功利，我希望它是一個純粹的事情。這部戲如果沒有掙到錢或者沒有獲得獎項，對我來說影響不大，我只是想拍一個我腦子裡的好電影。”

　　如今，陳建斌期待著和觀眾的互動，而對於觀眾未來的評價，陳建斌說不怕打擊，怕的是虛假的追捧，他也不怕被誤讀，“我覺得誤讀是正常的，如果沒有誤讀才是不正常的，世界上很多事情都是建立在誤讀之上，因為有了誤讀我們可能才有了藝術。我覺得怎麼樣解讀都是可以的，每個人站在他的角度去看這部作品，那才有意思，如果一個電影拍完以后隻有一個聲音，這很無聊，這不是藝術品，可能就是個工藝品。”

　　“我不會為了滿足某些人的想法或者高票房降低我的標准”

　　拍《一個勺子》讓陳建斌感覺看待世界的方式換了一個角度，“原來一直是一個角度看待某些事物，有很多倦怠，看的時間太長了，也沒有什麼新鮮的感覺了。但是現在突然發現這個事情還有另外的一種可能，這對我來說意義很重大。”

　　想當導演並非是陳建斌一時興起，這個夢想在他心裡發芽了很多年，但是他之前一直在“猶豫和躊躇”，“何必栽個跟頭、犯個錯誤讓人恥笑？我有過這種掙扎和猶豫，但我看到徐崢和趙薇拍的電影都很好，大家都是演員出身，我就覺得我至少能夠拍成這個樣子，他們給了我勇氣。”

　　當陳建斌看到胡學文的小說《奔跑的月光》時，覺得和他這些年來一直想創作的劇本命題相同，“我這些年想寫一個劇本，講一個人跟自己身上的某個東西作斗爭的一個過程。我們都說人要成長，每個人都渴望在別人眼裡的自己成為一個更好的自己，但實際上在這個過程中，你拋棄掉的那些東西真的是沒有價值了嗎，或者真的是不好的東西嗎？未必。”就這樣，陳建斌拉起隊伍開始了他的首部導演作品，而壓力之大讓睡眠狀況一直很好的陳建斌連續做噩夢，“開拍頭幾天，每天晚上做一個噩夢，特別可怕。比如，夢到地球突然被一個巨大的星球撞到，就醒了﹔還有一個夢，我去參加中央台像春晚這樣一個特別隆重的晚會，馬上到我上台了，突然間不知道歌詞或者不知道說什麼，就很著急。這都是現實壓力在夢中的投射，我潛意識裡一直擔心自己能不能掌控住。”

　　作為新導演，陳建斌說開拍之前最讓他覺得困難的是自我表達的取舍，“我當時想拍的風格有很多種，但是，我最終得選擇一種最能夠幫助我表達這個故事實質的形式，而不是說現在流行什麼就做什麼。最終我確定的主旨是講述一個人在荒謬的處境裡出現的荒謬的反應。”

　　讓陳建斌滿意的是他的第一部電影沒有降格以求，“我就是按照我心目中的一部好電影的標准來做的。我不可能心裡明明知道有一個好的標准，但是，為了滿足某些人的想法或者高票房，去降低我的標准。”

　　“我更在乎的是我自己對我自己的看法”

　　《一個勺子》的獲獎讓不少人對陳建斌刮目相看，將其列為“才子”行列，對這個褒獎，陳建斌並不看重，他說自己一直很自信，“其實，我也不會特別在乎別人的看法，我更在乎的是我自己對我自己的看法。你能不能做到超越自己，跟自己賽跑，這是我欣賞的一種方式。”

　　說起自信的原因，陳建斌認為與讀書有關，“因為我是文學青年出身，從十幾歲的時候就喜歡看書。而在我最痛苦的時候，對我幫助最大的也是讀書。”陳建斌20歲上大學，學了四年表演，然后又上研究生，28歲的時候才真正開始演戲，“1998年我排孟京輝的話劇，才算建立了一個演員的自信，到1999年我29歲的時候，才主演了我的第一部電影《我親愛的祖國》，快30歲了才剛剛開始我的事業，在那個漫長的等待過程中我也痛苦、絕望過，我對我能成為一個好演員從來都沒有動搖過，但是，我對我能不能干上演員這個行業動搖過，因為好像機會一直遙遙無期。”

　　陳建斌說那時他也跟大家去玩去喝酒，可是后來發現，最能排解煩悶的是讀書：“我深深記得我在宿舍裡看契訶夫的《萬尼亞舅舅》，之前我都看不懂契訶夫的，但是就在那個時候，我讀到《萬尼亞舅舅》的那一段，他說：‘我多麼希望有一個早晨我能夠醒來，發現這一切都煥然一新，我的人生邁入一個新的東西……’讀到那一段，我就覺得原來個人的痛苦不是個人的，是整個人類的，那個時候我覺得好像有人在撫慰我似的，有人在告訴我說你並不孤單。”

　　那幾年，陳建斌就算在宿舍待幾天，也不會有人來打擾，沒有任何事情，反而能認認真真讀書，“到后來我拍電影、電視劇、話劇的時候，能夠深刻理解角色的心理，也都得益於長期的閱讀。我相信書中自有黃金屋，書中自有顏如玉，你的夢想，是可以通過閱讀、通過知識達到的。讀書是有用的，讀書多的人一定比讀書少的人掌握的資源要更多，他的思想肯定是更高明的。”

　　陳建斌說自己是老派人，“我堅信我就像武俠書裡的那種俠客，得苦練武功，將來行走江湖才會有名揚天下的一天，但是，如果武功練得不好，就是給你再多的機會也是沒有用的。最重要的，讀書，看片子，對我來說就是一個享受，就是玩，很高興。比如說，今天晚上我們有一個局，度過這個局是五個小時，但是我在家裡看五個小時的書，看兩部片子也是五個小時，我更喜歡后者。”

　　“現在很多東西都發生了 動搖和變化”

　　陳建斌現在已經開始籌備第二部導演作品了，他說每天都很期待，要趕緊寫完，而且肯定要比《一個勺子》的成本高。至於《一個勺子》的票房，陳建斌很感激投資方從始至終沒有給他壓力，但是作為導演，對電影要負責，“自然希望能夠有一個好的結果，讓當初有信心幫助我的投資人覺得他對我的信任是對的。”

　　對於追求商業性還是藝術性的問題，陳建斌覺得這不是一代人的疑惑，“實際上它就是一個理想和現實的問題，是一個欲望和理智的問題，就像徐崢拍的《港囧》，最后站在玻璃上，一邊是自己曾經的理想，一邊是現實，你怎麼才能找到這個平衡點，你到底應該選擇什麼，我覺得這個問題會考驗人一輩子。”

　　陳建斌覺得從事這個行業的另外一個考驗，就是選擇做演員還是選擇做藝人，“原來我們叫演員，現在都叫藝人，現在這個行業叫娛樂圈，很多演員現在都不演戲了，他們都去做綜藝節目，做綜藝節目的身份就不再是演員，他演的不是角色，他演的是他自己。原來我們在學校受的教育是我們要愛舞台上的角色，而不是愛這個角色中的自己，我覺得這是非常重要的。但現在很多東西都發生了動搖和變化，這個時候考驗就來了，你到底是愛這個行業本身，還是愛這個行業給你帶來的其他東西？”

　　陳建斌認為好的藝術家當然是需要大家去愛護的，“不管是電影導演也好，畫家、文學家也好，真正在那個領域裡做得好的不多，大家要愛護，要幫助他，幫助他完成他的夢想。”（記者 肖揚）