北京青年報：IP之爭不應成為對立之戰

關鍵詞：徐遠翔 編劇

所謂IP與原創劇本之爭，連純文學與商業文學之爭的條件都不具備，之所以能夠打起來，還是利益之爭。

阿裡影業副總裁徐遠翔一句“給編劇指條生路”，激怒了眾多編劇，編劇們千言萬語匯成一句話“阿裡，走好，不送”。本來是一個謀求業內共同聲音的論壇，論過之后竟然成為資本與創作界撕裂的“祭壇”，論壇引發的后效，不像是觀點之爭，更像是意氣之爭。

在商言商，徐遠翔站在資本的角度，並結合當下電影業的現狀，說出了自己的想法，如果有不妥當之處，不妥在用詞欠考慮，開會的編劇，都是作品眾多的“老炮兒”，沒有阿裡影業之前，已經生存得不錯，哪裡輪到阿裡這樣一個資本闖入者居高臨下“指條生路”？如果徐遠翔的論壇發言能夠謙卑第一，創作至上，也不至於引起軒然大波。

在這場論壇之前，編劇們剛剛開完一場名為“雁渡寒潭，懷柔論劍”的論壇，這場論壇的主要功能是打垃圾IP的臉，編劇們輪番開炮，垃圾IP被炮轟得體無完膚，但由於沒有資本、IP擁躉方到場，這場論劍更像是編劇集體發聲、表達心聲。時隔沒幾天，在新的一場論壇上，徐遠翔的說法，倒有幾分像是對編劇“論劍”后的一個隔空反饋，能激起如此大的反響，在情理之中。

據稱徐遠翔參加的論壇主題名為“IP與原創相煎何太急”，這場論壇的主題本身就帶有很強的對立性，IP成了資本手裡的“玩物”，原創則成了編劇手裡的“法寶”。但需要厘清的一點是，IP不是憑空蹦出來的，它也是由原創作品衍生開來，變成具有公眾知名度的版權的。說到底，以網絡作家為主創造的IP和編劇們一個字一個字敲出來的劇本，都是原創，在文本上沒有高低貴賤之分，隻不過消化渠道、運作方式不一樣而已。

現在的IP與原創之爭，很像是幾年前的網絡文學與純文學之爭。當網絡文學風生水起的時候，也有許多傳統作家瞧不上網絡文學的“低文學含量”，但在資本的不斷運作下，傳統作家被招安，傳統小說紛紛上網，發表平台和閱讀載體都和網絡文學一樣了，開始有了和網絡文學公平競爭的機會。但結果卻發現，在網絡渠道還是干不過網絡文學，赤膊上陣較量之后，傳統作家們也明白了，文學是多樣性的，純文學和商業文學壓根就沒有可比性，大家還是各自追求心中所愛為好，口舌之爭沒有任何意義。

在商業領域，IP和原創劇本，都是服務於開發者、制作者、投資者的。也就是說，所謂IP與原創劇本之爭，連純文學與商業文學之爭的條件都不具備，之所以能夠打起來，還是利益之爭。如徐遠翔所說的那樣，IP貼吧的吧主、同人小說作者都能夠創作劇本了，要職業編劇們何用？這直接是奔著砸編劇們飯碗來的，編劇們憤怒，倒不是因為飯碗被搶，而是覺得自己的職業尊嚴受到了侵犯。

編劇是影視工業最重要、最核心的部位，這是誰都無法否認的，既然如此重要，必然有職業門檻，這個職業門檻，不是貼吧吧主、同人作者所能輕易跨越的。之所以有部分垃圾IP能夠登堂入室，推波助瀾的是強勢的制片人和播出平台，而非“編劇”的能量。而當一些衛視放言“非IP作品不要”的言論時，在編劇行當裡摸爬滾打多年的編劇們，感覺到自己的專業技能和智商都被挑戰了。

資本重IP輕原創編劇，是典型的逐利心理。誰都知道一個熱門IP具備諸多先天優勢，而一個原創劇本，則需要具有穿透力的審美眼光。資本由於不具備足夠的對原創作品的信任，轉而擁抱IP，這是一種本能。有人清晰地發現了這個現實，轉而提出了“做好自己，作品至上”的觀點，說白了就是原創編劇們，要產生自己的IP，讓資本哭喊著求上門來，這才是一個創作者的王道。在原創能力不足以征服資本的時候，合作或是雙贏的辦法。

原創編劇與資本的合作方式有許多種，比如劇本定制，比如合作研發。一方具有巨大的資金與平台力量，一方具有豐富的從業經驗和靈活的適應能力，兩者結合，或才是雙方都認同的好萊塢工業生產模式。之所以眼下雙方對立的火藥味如此之濃，一是因為資本方目光短淺，總是愛拿錢說話，且忽悠的成分居多﹔二是因為創作者有文人傲骨，不願舍下身段謀求合作。客觀地講，對立氣氛更多是創作者挑起來的，如果能更好地認識市場、擁抱變化，資本一樣會追逐創作中的佼佼者。

本不該存在的IP之爭，不應成為對立之戰，但願雙方爭執能像夫妻吵架，“床頭吵床尾合”，畢竟在高速發展的影視產業中，誰也離不開誰，合作是大勢。