华东师大美声博导曹金:与国外差距在文化与气质上

作为著名的女高音歌唱家、知名的国际声乐比赛评委，曹金如果参加商业演出，可观的收入唾手可得。

但是她却放弃了这些，成为了华东师大的音乐系教授，选择把本事教给学生。

教师影响个人成功，培养学生的效果又很漫长，但曹金愿意等，“中国的发展，到了提升城市和国家修养的时候，我愿意做一个最普通的幕后奉献者，学生的成功比我个人的成功更重要。”

她还想打破艺术类人才“毕业即失业”的怪圈，让真正的人才受到青睐。

全公益演出多部歌剧

近日，被称为最难表演的歌剧《原野》，在上海兰心大剧院连续公演三场，获得好评，这是全国首个以大学师生为主的表演剧目，精彩程度不输专业团体。

《原野》由华东师范大学歌剧实验中心承办，策划者正是实验中心主任曹金，作为2014年度的教学实践展演项目，《原野》已是歌剧中心的第六部剧目。

华东师范大学歌剧实验中心是全国首个可以招收音乐表演美声博士专业的中心，培养出的学生在就业市场供不应求。

不同于商业演出，实验中心用全公益的方式，将《贾尼·斯基基》、《电话》、《江姐》等多部经典歌剧搬上了艺术舞台，开设了中国音乐表演专业美声教学的首个博士生课程，每个学生一年两次出国交流演出，这在全国都开了先河。

“艺术的繁荣代表了城市的文化气质，也代表了市民的文化修养，作为中国最发达城市的上海，已经到了看重文化修养和气质这个阶段。” 曹金说。

层层淘汰磨炼学生

全国高校中音乐人才培养进入了困境，即使是名校毕业生，也面临“毕业即失业”的窘境，而歌剧实验中心培养的学生，不仅国内吃香，国外的大师也抢着要，原因何在？

让学生在竞争中快速成长，是中心磨炼人才的主要方式之一。比如，《原野》的演员采用的是淘汰制，先在全系百余人中进行海选，然后分出A、B、C、D、E等组别，经过PK后，留下A、B两组，两组中表现最好的，才有资格登上兰心大剧院的舞台。

“一日不练十日空，音乐学习不进则退。” 曹金每年带几十名同学出国交流、演出，学习先进的教学理念，聆听一流的音乐会，力求不断提升艺术审美鉴赏力，使她的课堂教学与众不同。

“国内音乐生要补足文化”

曹金的经历可谓“金光灿灿”。

她本科就读于上海音乐学院声乐系，毕业后考入上海歌剧院，任歌剧演员，曾在《蝙蝠》、《卡门》、《江姐》等歌剧中担任主要角色。1998年赴德国柏林艺术大学攻读硕士学位，师从Harald Stamm教授，留德期间曾在《图兰多特》、《玫瑰骑士》、《魔笛》等多部歌剧中扮演女主角。

曹金先后三次在国际声乐比赛中获奖。2002年，曹金获得表演硕士学位，作为引进人才受聘于华东师范大学音乐系，任声乐学科带头人、副教授。2007年，她被破格提升为教授、博士生导师，先后受聘美国科罗拉多州立大学和阿肯色中央大学担任客座教授。

“中国学生的基础非常好，很多时候，我们与国外的差距不是体现在声乐技巧上，而是在文化修养和气质上。”国外深造的经历，让曹金意识到，很多人的传统观念认为，学音乐不需要太多的文化，这其实是一个误区。一个具有文化底蕴的人，才能真正领悟艺术的真谛和音乐带给人的启示。

曹金表示，国外学生学声乐，不仅要修意、法、德等语言课，更多的是对文学修养和全面素质的培养。

针对这一问题，曹金要求自己的学生不断积累文学、艺术知识，了解作品背后所蕴含的文化内涵。她还时常带领学生赴国外学习交流、开拓视野，感受不一样的艺术氛围。

“遇到曹金教授是我的幸运，她不仅教我们知识和技能，更开拓了我们的视野，这是受益终身的。”曹金的学生高凌媛在德国莱茵斯堡国际艺术节声乐选拔赛上获得金奖，同时受邀与德国勃兰登堡交响乐团共同举办两场音乐会。高凌媛说，她演唱普契尼歌剧《LaBoheme》（《波希米亚人》）中女主角“咪咪”的咏叹调—“来到你身旁”赢得一致喝彩，但曹金却能准确地指出她的不足。

让中国音乐走向国际舞台，曹金做了很多尝试，早在2007年，华东师大歌剧中心和维也纳音乐与表演艺术大学合作演出了莫扎特歌剧《假扮园丁的姑娘》，由华东师大音乐系交响乐团担任伴奏，开创了国内综合性大学与国外知名艺术院校首度合作演出歌剧之先例。

2012年，华东师大音乐系与美国科罗拉多州立大学师生在美共同演绎中国大型合唱史诗《黄河大合唱》，为推广传播中国音乐文化做出了贡献，取得了良好效果。这一领先的教学方式曾在全国高校中引发了效仿的热潮。