互联网大举"入侵"影视界 华语片进入真合拍时代

　　互联网大举“入侵”影视界

　　早在去年6月举行的上海国际电影节上，博纳影业老板于冬就曾预言，随着互联网公司跑步进入影视界，未来电影公司、电视剧公司都将变成“BAT”（百度、阿里、腾讯）等互联网公司的打工仔。而在三年之内，影视行业将迎来一次大洗牌，不能适应互联网时代和借助资本时代的影视公司将被淘汰！在于冬说出这段预言的时候，互联网公司还表现得比较含蓄，称他们只是想和传统影视剧公司“谈谈恋爱、牵牵手”，用互联网资源给传统影视剧公司添上一对翅膀。而在时隔大半年后的香港国际电影节上，互联网公司开始展露他们真正的野心——通过参股合作、建立影院与网络同步上映的机制等方式大举“入侵”影视界，改变了传统电影、电视剧行业的版图。

　　从购买内容到参股合作

　　花钱购买影视剧的网络播映权，然后放到互联网上供用户免费或者付费点播，通过会员费和广告等方式盈利——这是互联网公司和影视剧公司传统的合作方式。这种合作方式之下，双方是相对独立的卖家和买家。如今这种合作方式已经“过时”。业内更流行的合作方式是：互联网公司通过参股影视公司，从而得到一个长期提供内容的合作伙伴，双方的关系变得“你中有我，我中有你”。

　　本届香港电影节“智能移动时代的泛娱乐内容”论坛上，小米科技与华策影视宣布达成战略合作。从公布的合作内容看，由华策影视开发的“华剧场”将在小米盒子、移动设备、互联网电视等终端全面上线，拓展付费点播、广告延伸、衍生品电商等创新商业模式，华剧场内容除了经典剧库、电影、纪录片及综艺节目，不排除提供首播影视内容的可能。双方的合作将在全球范围内展开。

　　虽然双方没有公布合作细节，但小米科技副总裁陈彤一直倾向于通过资本运作而获得内容的长期使用权，而不是和影视公司做一锤子买卖。他在论坛上透露，小米与华策的合作采用的是分成模式。也就是说，华策向小米提供内容，小米在播放内容通过广告和订阅方式获得收益，双方再按照约定分成。陈彤认为，跟影视公司进行参股合作比直接向他们购买影视剧版权更加合算。因为直接采购影视剧面临放映有效期的问题，有效期到了之后还得再次付费购买；而资本层面的合作会使小米获得内容的长期使用权，不仅保值，还会增值，是一项双赢的合作。

　　面对互联网公司的“资本凶猛”，华策影视持欢迎态度。华策方面认为，小米电视和手机拥有上亿用户。数量庞大、黏着度高的用户群体带来巨大广告和增值业务运营空间，为传统影视公司提供了更广阔的平台。华策影视的负责人表示，在华策制定的未来发展策略里，电影及网络内容都会坚定地围绕年轻用户展开，年轻人恰好是网民的主体，也是小米手机和电视的主流用户群。因此，华策影视与小米科技的合作可谓一拍即合。

　　从联合出品到主动抢人

　　互联网公司刚涉足影视界时，通常是以联合出品方的身份在电影、电视剧片尾的字幕上挂一个小LOGO。经过不到一年的飞速发展，互联网公司已逐渐摆脱“联合出品”的身份，开始明目张胆地从传统影视公司手中“抢人才”。业内领先的几家网络视频公司如爱奇艺、优酷土豆都纷纷成立了各自的影业公司，如爱奇艺影业和合一影业。本届香港电影节上，这些脱胎于互联网的影业公司开启了凶狠的“抢人模式”。

　　优酷通过“大师微电影”和“青年导演扶植计划”，网罗了一大批电影大导演和草根视频人才。本届电影节上，优酷把监制了《亲爱的》、《智取威虎山》等成功商业电影的内地第五代导演代表人物黄建新“抢”了过来，邀请他给网络视频红人叫兽易小星的电影处女作《万万没想到》担任监制。此前，叫兽易小星及其团队制作的网络剧《万万没想到》两季累计播放超过20亿，是名副其实的“网络神剧”。优酷希望黄建新的经验和人脉，跟叫兽易小星草根人气和创意结合在一起，通过这种跨界跨年龄段的混搭合作，打造一部口碑与票房俱佳的大电影。

　　爱奇艺影业则是直接从于冬手里抢人。连续跟于冬掌舵的博纳影业合作了《澳门风云》、《澳门风云2》的香港导演王晶，在电影节上宣布与爱奇艺影业签订战略合作协议，双方将合作推出包括《淘得有情人》在内的6部电影作品。王晶在接受采访时表达了对互联网电影公司的向往。他认为传统电影公司会出于票房压力要求他把《澳门风云》系列拍下去，互联网电影公司则给他提供了更为广阔的创作空间。爱奇艺CEO龚宇表示，导演等内容创作者是优质电影生产的源头，所以爱奇艺力求打通电影产业链上下游，与优质电影工作者合作。“王晶导演的很多作品我反复看了多遍，我认为他是华语电影最具互联网基因的导演，他一直在用产品经理的互联网思维拍电影，对大众喜好有着敏锐洞察，总能拍出叫好又卖座的影片。而爱奇艺影业是一个具有互联网背景的公司，与同样具有互联网基因的王晶导演合作，再合适不过。”

　　华语片进入真合拍时代

　　中国电影“合拍片”的概念，几乎是跟电影市场化改革同步提出的。相较于中国电影票房这些年的高速增长，合拍片的发展进程显得颇为缓慢。很多所谓的“合拍片”，只不过是加了一点中国元素和一两个中国演员的纯外国片，甚至是特供片，既无助于帮助中国电影走出去，也没有能够为中国电影引进新的血液。近一两年情况有了可喜的变化。越来越多的中国电影人走出国门拍电影，与国外的电影人、电影机构合作，而这些电影的知识产权是归属于中国的影视公司的。中国电影导演协会前会长、著名导演黄建新在香港接受北京晨报记者采访时表示，以前的很多合拍片，业内心知肚明是假合拍，因为版权不在中国影视公司手中。现在很多电影虽然阵容非常国际化、拍摄地和合作电影机构遍及全球，但主要投资来自中国，讲述的是中国人的故事，版权也归属于中国影视公司，这样的合拍片已经和国产电影没有差别了。

　　“走出去”不再好高骛远

　　以往中国电影一说到“走出去”，大家就只盯着“中美合拍”、“北美市场”、“欧洲三大电影节”。似乎只有通过进入北美市场，或者在柏林、戛纳、威尼斯拿奖的方式，才能让世界认识中国电影。近年来随着中国内地成长为全球第二大电影市场，中国电影人变得更加自信。大家对于“走出去”的理解，已经不再集中于要把电影作品推向欧洲、美国，反而以更务实的态度开始了另一种方式的“走出去”。比如说，吸引国外资金投资中国电影、邀请国外影视明星参与演出、到世界各地拍摄电影外景、到性价比更高的韩国或泰国进行电影后期特效制作……

　　众所周知，徐峥的一部《泰囧》带火了泰国的旅游业，而他的新片《港囧》把故事背景放在了香港，找来赵薇出演女主角，演绎了一场惊险而又笑料百出的香港大冒险。本届香港电影节亮相的很多华语电影项目中，有不少都是像《泰囧》一样到国外取景拍摄的。例如：由香港金像奖前主席文隽担任监制、黄飞珏担任编剧、姜国明执导的喜剧爱情电影《魔卡行动》组建了一个颇为国际化的演员班底：香港金像影帝任达华将和内地演员乔任梁、张馨予以及意大利演员玛莉亚·嘉西亚·古欣娜塔演绎一段“东方遇见西方”的浪漫爱情故事。影片以即将召开的2015年米兰世博会为背景，因此剧组将在意大利米兰、帕维亚和中国上海取景拍摄。据任达华透露，他将于3月底前往意大利拍摄，并将在4月中旬转场上海。另一部由凭借处女作《寒战》一战成名的梁乐民、陆剑青执导的《赤道》，也云集了张震、张家辉、张学友以及韩国明星池珍熙、崔始源等国际化演员阵容，讲述多国合作反恐的故事。影片的拍摄地更是从中国到日韩、再远至中东、欧洲，几乎把全世界跑了个遍。

　　“引进来”重视近邻合作

　　以往说起中国电影的“引进来”，多数时候都是指引进美国大片。虽然满足了观众视听享受的要求，对电影产业的发展却没有太大裨益，甚至太多进口大片还会威胁到国产电影的生存空间。而随着国际交流的日益密切，中国电影人逐渐学会了如何取长补短，利用各国资源和优势拍摄贴近内地观众的电影作品——尤其是加深了与中国文化比较接近的日本、韩国影视界的合作。今年1月份上映的《重返20岁》就是一个“引进来”的绝佳案例。《重返20岁》是2014年的韩国话题电影《奇怪的她》的姊妹篇。两部电影使用由韩国CJ娱乐开发的同一个剧本，只不过《奇怪的她》是一部纯粹的韩国片，而《重返20岁》是一部中韩合拍片。《重返20岁》的投资方既有韩国的CJ娱乐，也有北京文传世纪文化传媒等中国的影视公司。影片的导演陈正道和主演归亚蕾来自中国台湾，其他如杨子姗、鹿晗等都是大陆的演员。《重返20岁》在冷清的1月档期上映后，靠着良好的口碑效应票房持续攀升，最终票房接近3.5亿。

　　吴宇森将跟寰亚电影合作，翻拍高仓健的经典作品《追捕》，这是本届香港电影节上备受瞩目的一个“引进来”的项目。由高仓健主演的日本电影《追捕》曾在中国风靡一时，影响了整整一代中国观众。去年11月，高仓健去世的消息传出后，网上掀起一轮重温高仓健旧作的热潮，《追捕》是被提及最多的一部。吴宇森于此时宣布翻拍《追捕》，自然引起网友极大关注。据寰亚相关负责人介绍，新版《追捕》目前还处于剧本创作阶段。至于挑选演员的要求，吴宇森不在意对方是否为一线明星，要求以适合角色为最高标准，电影的选景范围则将遍及东南亚。

　　相较于单个IP的“引进来”，影视公司层面的“引进来”更加引人关注。在本届香港电影节设立大规模展台推介其影视作品的韩国秀博思传媒有限公司（Showbox）于3月25日晚宣布与中国华谊兄弟传媒集团签署战略合作协议。协议的内容包括，秀博思将与华谊兄弟联手，在三年内耗巨资为中国影迷打造六部以上中韩合拍片。秀博思是韩国极具实力的电影制作发行公司，以制作高品质及类型丰富的商业电影闻名于韩国市场，代表作《盗贼同盟》观影人次突破1000万大关，刷新韩国票房纪录。华谊兄弟总裁王中磊对本次合作充满信心，他说：“我们把在国际上极具竞争力的韩国剧本创作团队引进中国，通过华谊兄弟丰富的制作经验拍摄优秀的国产电影，这个方式对中国电影意义深远。随着两家公司合作的开始，我希望它能推动更多中韩两国电影合作。”