《嘿，老头！》现实主义回归 杨亚洲离不开小人物

　　提起杨亚洲导演的每一部电影、电视作品，都具有极其强烈的个人风格及现实主义色彩，他擅长着眼于小人物，从人物的细枝末节为观众展现生活的本质。正在北京卫视播出的《嘿，老头！》，虽然保持了杨亚洲导演一贯的现实主义风格，但却被他自己评价为一部“非典型作品”的代表。

　　“这部戏跟我以往的风格和样式有所不同，它着眼于父子，讲的是一位得阿尔茨海默症老人的故事。如果按以往现实题材的路子走下去，虽然很动情，但是会拍得很苦；但如果完全以轻松喜剧的方式去展现，就有很多地方出现问题。所以，最终我决定在这个戏里做一种新尝试：有温情、有温暖、有感动。把这部戏打造成我一直想追求的那种好看又不乏深刻，接地气、又能引起观众共鸣的作品”，杨亚洲说。同时杨亚洲也认为，《嘿，老头！》的成功还取决于两个因素，一是选择了李雪健、黄磊、宋佳等不同年龄层观众喜欢的演员；二是通过近两年自己对电视剧行业的观察，发现现实题材创作呈现一个回归的趋势。“可能是前一段的电视剧创作，闹剧和雷人的东西有点过了，此时脚踏实地地做一个好作品，肯定会让观众喜欢。”

　　有人说现实题材作品好拍也难拍，好拍是因为生活随处可见、故事比比皆是；难拍则是因为每个人都是生活的专家，每位观众都有一双独到的眼睛戳破故事中的假象。谈及如何将现实题材作品拍好，杨亚洲表示自己对此并没有什么秘诀，只有一双善于发现生活的眼睛。“只要是你心里头有这些创作的群体，那么你的眼睛就能发现无数个生活中的小人物，就会发现他们的爱、恨、情、仇，以及那些关于生活的感悟。”杨亚洲认为，导演跟演员最大的不同就是，演员需要被观众认识并喜欢、有关注度和号召力；而导演则需要退居幕后、潜入生活。“一个导演如果走出去被前呼后拥，势必会影响到他的创作。像我这种拍现实题材作品的导演，你不深入生活，你不在大街上坐公车、挤地铁，你又怎么能找到现实生活中的题材呢？”

　　从业至今，杨亚洲受到了业内及观众的认可，但也被行业中的乱象弄得不堪其扰，感慨拍戏虽难，但拍完戏后的一系列问题却让他觉得更难。“几年前我曾经拍过一部电视剧叫《晒幸福》，当时被四家电视台买走，章也盖了、合同也签了，结果到现在只有一家电视台付给我钱。为了这部戏我投入了很多，最后这样的结果给我造成的损失太大了。”同时，他也对如今电视台播放电视剧的方式颇有微词：“由于主管部门没有规定播放电视剧必须保留片头片尾，所以造成了近些年我拍的所有电视剧几乎看不到片头片尾。我希望播出方能给我们创作者、电视剧本身让让路，让他们更完整一点。如果说一部戏审查通过了，就不可能再加任何东西，加东西那是违法；相反的，是不是也不能任意剪掉一些东西呢？”

　　虽然杨亚洲导演曾遭遇过圈内诸多问题，但他并不认为这就是创作者堕落的借口，最重要的还是要坚守好自己的底线。“在我存折上只有几千块钱的时候，有一个戏找我，希望我到那儿去站一个星期，然后打上总导演的名字，就给我一百万。当时我也犹豫过、也彷徨过，但后来还是决定不做。我觉得每个人的情况都不同，但这么多年我还是坚守下来了，而且我相信。能够坚守的人还是大多数。”

　　文/本报记者 杨文杰