愿几亿引进不愿几百万原创 综艺节目怎么成"搬运工"

　　从“跑男”到“爸爸去哪儿”，从“好声音”到“我是歌手”，近年来中国综艺节目成了“韩国模式搬运工”，甚至出现两家卫视为同一个节目版权大打出手。这两天，各路业界精英汇聚上海电视节，把脉纯国产热门节目为何“难产”。

“但凡稍微像样一点的制作公司来提出节目制作方案，都会带几个韩国人。”浙江卫视节目中心主任周冬梅在昨天举行的“明天的综艺节目”论坛上表示，她将韩国版权节目在中国风靡，归结为“被急功近利所胁迫”，“大家都要赚快钱。一线播放平台，时段资源珍贵，试错成本非常高；二线、三线播出平台渴望‘一击即中’，也不想犯错。大家不约而同选择相对保险的外国节目模式。”

著名制作人易骅以亲身经历证明“内外有别”，“海外成功过的节目模式，一放样片，不需要自己主动去提亮点，就很容易得到认可； 而你拿着原创节目模式，能不能把想法概念化、系统化，讲得有说服力，要在10分钟内抓住决策人的心，我觉得这难度非常大。”

“所有平台对引进节目花几亿元都可以，对原创节目花几百万，都觉得压力挺大。”腾讯视频总制片人马珽琨自我批评。同时称他们也在探索与互联网技术革新，他以自制节目《你正常吗？》微创新为例，“在国外，电视台通过做街访完成节目需要数据，在中国，我们通过网络做调查，很容易收到几千万人次的样本。作为互联网平台，我们虽然亏损，但是愿意去扶持新创意。

原创的终极意义究竟是什么？腾讯公司副总裁孙忠怀说，“创新对观众其实没有太大影响。观众只注重‘我喜不喜欢这个节目，我喜欢就看，不喜欢就关掉。’但中国制作人想要在国际上取得更大发言权，必须靠原创说话。”