论纪录片影视语言的叙事与造型【2】

（三）本土化的叙事理念

尽管中国纪录片是西方传入的舶来品，相对于西方纪录片的制作与传播相对还有一定的差距，但《茶》品的是中国的茶情，传播的是中国的茶文化，纪录片面对的受众是中国的百姓，考虑到本土大众的文化背景与认知程度，本土化的叙事理念是必然的。片中以茶为题，以味蕾体现茶文化精神，不断加入与中国传统文化，传统伦理和传统的哲学精神的联系，从一片树叶回归自然，就如解说词那样解释：“中国人淳朴的生命观，他们在埋头种地和低头吃饭时，总不会忘记抬头看一看天。”这是人与自然，与社会，与人和谐共生的理念，这是中华文化的积淀所给予的中国人独有的感恩天地，包容自然，传达东方审美内涵和社会生活价值观，传承文明的人文情怀。正是因为民族传统文化的叙事理念促进了中国人文纪录片的发展，传递具有中国特色的纪录片风格。

（四）国际化的叙事形态

“国际化不是去中国化、去传统化、去特色化。国际化意味着在保持本民族特点的前提下，用国际通用的语言和表达方式，传递本族的思想和价值取向。也就是通过国际化之路，让中国的价值理念得到更广泛的传播和弘扬。表达语言是国际化的、世界通用的客观观察，反映的内在价值取向还是中国的、本土的。”[1]国际化的语言，说的就是表述方式的问题，也就是纪录片话语表述方式的世界化。这部作品是站在全球化的叙事视野下，通过历史，政治，文化，经济等角度，讲述茶的故事，探寻茶在国家中的传播之路，揭示茶文化中中国与世界的联系。茶，是国家，民族，历史，宗教，信仰的命运，也是人的命运，一道茶，就是一种人生。

二、纪实性与艺术性的创作手法营造再现与表现的审美内涵

纪录片本身区别于其他电视片的一个关键因素是其对客观事实的纪实性特点，融入视听语言的艺术创作效果，在再现客观故事的基础之上营造了文化审美意境之美，视觉语言表现画面的自然与真实，听觉语言同期声、解说词、音乐对画面进行辅助性的深层次解读，通过蒙太奇的剪辑特效营造纪录片的节奏，表达韵律之美。正是这三者对影视语言的建构，将纪录片艺术性的特点发挥得淋漓尽致。在再现情景的基础之上表达创作者所传达的审美意境与意蕴。

（一）视觉画面语言营造艺术美感

纪录片《茶》的画面语言的表现主要体现在景别，光效，色彩，影调等运用中，片中对茶精致的镜头大多采用微距特写，这样既对观众把镜头中的茶进行细致入微的描述，同时满足观众的求知欲，当片中的主人公在制作工艺过程中，也采用特写镜头进行人物塑造，表现其在辛勤劳作创造食物价值中所表达的人生哲理。茶汤，树叶，水流，江海，烟气这些凝聚美的瞬间的高清空镜头通过减速的特点表现了时间的质感与力量，通过光与影的艺术处理体现出生命的质感与力量，整部纪录片中的色调没有加入强烈的色彩饱和度的暖色调，而是以清绿为主的冷色调为基调，茶的地理环境和人文气息在这淳朴自然的色调中还原真，纯，雅的特点。真，茶源之真，纯，茶道之本，雅，茶局之雅，通过真实自然的镜头向观众传递茶的本质，茶艺之道，即茶与人与自然的和谐之道。通过画面语言的描述，传递茶人的品性与茶文化的精神中的真善美。

（二）听觉声音语言传递表现力

声音作为纪录片中重要的艺术要素，担当着叙事和审美的作用。故事主体人物的同期声强化了纪录片真实的原则，身处不同地域的茶人用当地的话语风格朴实无华地讲述他们的故事，片中解说词采用晚明小品和欧式长句的复调，比如“喝茶，是简单的事，喝茶，也是复杂的事，从简单到复杂，中国人用了一千多年的时间，从复杂回归简单，同样走过了一千多年”的诗意表达[2]，在同期声平民化的叙述风格中加入提炼主题，升华意境，传播文化正能量的功能。片中背景音乐的应用将故事的叙事性与艺术的抒情性融合在一起，流畅自如，神秘莫测，从原始森林大树旁深沉的击鼓声到大千世界的繁忙，现实的生活情感最终归属心灵的悠远，不禁流露出一股庞大的音乐史诗。

（三）蒙太奇叙事剪辑的节奏感

蒙太奇作为影视语言独特的创作手法，剪辑节奏成为纪录片的灵魂，节奏是物质运动的产物，时间和空间是物质运动的存在方式，因此节奏既是一个时间的范畴，也是一个空间的范畴。电视纪录片作为时空交错的多维立体的电视节目样式，对节奏具有很强的选择性。节奏原是音乐的术语，电视纪录片加以借用，表示的是片中主体运动的方式，即轻重缓急。电视纪录片的节奏既决定于画面镜头和音乐音响的运行节奏，也决定了画面内容主体和解说内容主体行为的节奏。节奏是艺术作品中的内在律动，这一快一慢，张弛有度，制茶，采茶，喝茶的节奏表现了人的质感，人心理的质感，以及时间的质感。